blog com ar de rock.

Novo site

2010-04-08T14:09:00.002+01:00

Vou deixar de escrever neste blogue. As actualizações eram pouco frequentes e a vontade de o fazer não era muita, por isso, numa tentativa de me motivar mais a escrever mudei para aqui. Quem costumava parar por estes lados tem agora um novo link a visitar, espero que gostem.

Mixtape #003 - 2009

2010-03-06T14:59:00.003Z

Finalmente arranjei um tempo para fazer uma coisa que queria fazer há algum tempo. Trata-se de uma mixtape com as minhas músicas favoritas do ano transacto. Decidi dividir em dois grandes grupos, um com electrónica e outro com músicas sem ser electrónica. Saquem o que quiserem e espero que retirem de lá bandas que não deram atenção mas que afinal gostam.

Mixtape Electronica
Mixtape Rock

Comunidade de videogamers

2010-02-22T20:38:00.000Z

Já Pessoa dizia "Cumpriu-se o Mar, e o Império se desfez. Senhor, falta cumprir-se Portugal!". E não é pelo fim de uma publicação que devemos esperar pelo D. Sebastião. E se ele nunca voltar? Ficamos mesmo em letargia esperando? Ou devemos aproveitar o nosso próspero passado continuando o glorioso legado?

Acabando a única revista que lia, decidi que se devia criar um fórum português dedicado à PlayStation. Já procurei várias vezes no google comunidades portuguesas deste tipo mas nunca encontrei nada, por isso já tinha pensado em fazer isto. Penso que esta é a altura ideal e este é o meu convite para os leitores da PSM3 e para todos os que quiserem fazer parte desta comunidade. Ficarei feliz se um dia chegar ao nível do Fórum de música que criei há dois anos e conta agora com bastantes excelentes users que vão lá diariamente, não podia estar mais orgulhoso disso. Por isto acredito que com o tempo este novo fórum chegará ao mesmo estatuto, aqui fica o link http://psmportugal.forumeiros.com/

É por isto que digo que não devemos ficar parados à espera que a revista volte. Era uma grande notícia se isso acontecesse mas não é por isso que devemos esperar, prossigamos em frente, cumpramos Portugal!

Discos da década - 4ª Parte

2010-02-20T17:43:00.002Z

"Álbuns genialmente diferentes" é o tema desta 4ª parte. São sempre complicadas estas classificações pois vou colocar aqui álbuns que se calhar mereciam estar mais acima do que alguns álbuns dos próximos posts, mas não é suposto comparar-se álbuns de categorias diferentes. Aqui ponho os álbuns que são um soco no estômago, diferentes de tudo o que alguma vez ouvi, discos que viram tudo ao contrário, baralham e dão as cartas de olhos cerrados. O ouvinte confunde-se e perde-se na batalha sónica, saindo completamente de rastos.
Em 1º nesta lista situa-se Vision Creation Newsun, um disco que só nos últimos tempos é que começou a bater, mas bateu bastante bem. As primeiras vezes que ouvi achei muito secante, sempre do mesmo, mas rapidamente mudei de ideias e agora é dos meus favoritos. Adoro os ritmos aliados ao barulho e psicadelismo, ideal para sonhar. Os Colour Haze praticam um stoner psicadélico fantástico, progressivo, viciante e extremamente bem executado. Conheço este álbum há mais de um ano e ainda não o digeri em condições. Elixirs é um álbum calmo, com melodias fantásticas, prima pela complexidade, altamente avant-garde. Em The Way The Wind Blows, os A Hawk and a Hacksaw mostram o seu folk tradicional extremamente complexo e de fantástica audição, altamente diferente de tudo. Afrirampo é das bandas que mais gosto na cena de Avant-Japonês. São 3 raparigas a praticar o rock mais esquizofrénico, frenético e enérgico que existe, e também o mais estranho. Fantástico. Os Audible Architecture são uma banda de Avant-Jazz portuguesa completamente desconhecida. Descobri-os num cd de novos talentos da Fnac, mas na verdade os seus constituintes já têm um certo estatuto e idade. Fantástica a técnica e criatividade impostas neste Soul Talk, mas é um cd muito difícil de encontrar na net. Comprem-no que não se arrependerão. Os !T.O.O.H.! são uma banda que me metiam algum medo tendo em consideração as suas tags, mas acabaram por se tornar uma revelação. Adoro a bateria matemática e o baixo virtuoso, uma sonoridade fantástica para estômagos fortes. Nahvalr é um projecto paralelo dos membros de Have a Nice Life e consiste em recolher material open source e fazer black metal. Montes de pessoas na internet puderam mandar os seus samples e músicas para os membros do projecto e estes misturavam tudo a seu gosto. O resultado final é assombroso. Andromeda Mega Express Orchestra figurou entre os melhores de 2009, é realmente um álbum de execução maravilhosa e altamente recomendado a fãs de jazz. The Mother and the Enemy, mais um álbum para quem tem estômago forte.

Ruins, uma banda de avant-garde-noise-zeuhl-math-core-jazz-super-hiper-prog-rock, super caótico, brutal, ouçam. Um bonito álbum é o que se segue, apesar de deprimente, daí o nome Nocturnal Depression. Mais um de Black Metal, mas este mais noisy ao estilo de Nahvalr, Subliminal Genocide é o único álbum de Xasthur que conheço e enche-me bem as medidas, vale bem a pena, nem que seja pela curiosidade. Para quem não conhece, Koenjihyakkei está no mesmo grupo dos Ruins, mas num estilo menos eléctrico, mais cerebral talvez. Khanate faz-me lembrar Kayo Dot a 100%. Principalmente naqueles momentos onde Toby grita desalmadamente, dizendo uma palavra durante 5 segundos, como Gemini Becoming the Tripod. Não só os vocais são idênticos mas também o instrumental drone aliado à bateria, tudo ao estilo destes Khanate. Uma audição muito interessante. Flux Information Sciences foram uma banda que ouvi bastante durante uns tempos, é post-punk industrial muito bom, diferente do que costumamos ouvir, mas um bocado chato de ouvir intensivamente. Sikth é brutalidade sónica, mathcore visceral e Miasma é avant-garde mais "clássico".

Estive para publicar tudo duma vez, tendo em conta que ando sem tempo para fazer a lista desta forma devido ao trabalho que dá. Mas vou continuar, faltam 3 secções e nos próximos dias irá estar completa a lista.

Discos da década - 3ª Parte

2010-02-01T23:47:00.002Z

Terceiro post dos discos que mais marcaram a minha década. Não tenho actualizado com a frequência que desejara a início, mas irei terminar isto nas próximas duas semanas. Nomeei "álbuns que simplesmente gosto", sem terem sido essenciais na minha vida são álbuns que gosto muito de ouvir, daqueles que até sou capaz de guardar para ouvir com melhores ouvidos do que simplesmente passar em segundo plano. O primeiro que apresento desta lista é o homónimo de Dealema, um álbum de culto, muito influente no hip hop underground português, principalmente a nível nortenho. Montanhas de grupos e associaçõse foram formadas com uma sonoridade que remonta a estes Dealema e ao seu EP lançado nos já longínquos 1996. A banda mais importante no ramo em Portugal, sem dúvida. Os Madvillain são também eles um grupo de hip hop, com muito feeling jazzy mas com propensão a beats e baixos profundos com uma grande componente dançável, relaxante, groovy e delicioso, adoro este álbum, conheço-o é há pouco tempo. Yanqui U.X.O. dos Godspeed You! é um álbum post-rock que me impressionou e apresentou mais uma banda que posso vir a gostar muito neste campo. Muito variado, complexo e lindíssimo, extremamente inspirado e inspirador também. Aprovadíssimo, com uma audição apenas. Estes Analena lançaram um álbum post-hardcore sujo mas com uma voz lindíssima por cima. Já falei deles no post dos melhores de 2009, valem muito a pena ouvir. Para quem gosta de Burial ouçam este próximo álbum, Kode9 & the Spaceape é um projecto brilhante e com bastantes parecenças com o acima citado. É um álbum muito profundo de dubstep citadino, nada de clubes. Os Kafka são uma desconhecida banda portuguesa, brilhantismo neste álbum pouco compreendido e subvalorizado. É brilhante e cheio de nostalgia, ouçam (apesar de ser difícil arranjar). Largo é um álbum de jazz de composição, muito bom, com os pontos nos i's. Os Oceansize são uma banda que pratica um excelente e rigoroso Rock Progressivo com muitos elementos Spacey, muito bom este Effloresce, muito bom mesmo. Os Putiferio são uma banda que descobri ao acaso, este Ate Ate Ate é um álbum bastante engraçado de math rock sujo, muito variado e divertido de ouvir. Os Siena Root deviam dispensar apresentações, psicadelismo brilhante, aconselho vivamente este Kaleidoscope, dos meus favoritos.

The Distillers são uma das poucas bandas que ficaram dos meus tempos mais juvenis, enchem-me de lembranças e praticam um punk hardcore sujíssimo e uma voz feminina assustadora. Doppelganger é o melhor álbum dos Fall of Troy, uma técnica e brilhante composição de um monstro ao vivo. Se gostam de Hard Rock Progressivo devem ouvir definitivamente, com muitos elementos de Math Rock. Myths of The Near Future dos Klaxons é uma espécie de Guilty Pleasure que me orgulho de dizer que ouço. Sei perfeitamente que é um álbum subvalorizado, por norma etiquetado como "mau" por ser uma banda indie, no mesmo saco de outras tantas que, essas sim, são realmente más. Este álbum é, para mim, um excelente álbum, misturando uma pop bem praticada com um psicadelismo noisy e experimentalismo excelentes, tudo com conta, peso e medida. Ouçam sem preconceitos. Touche Amore é um dos meus nomes preferidos de uma banda, este álbum é dos poucos do hardcore que gosto. É mesmo muito bonito e pesado, para quem gosta de Have Heart é recomendado. Mer de Noms é o melhor dos A Perfect Circle. Soa muito a uns Tool menos complexos, mas não menos bons. Quer dizer... Nunca estariam no patamar dos Tool mas são uma boa banda e este álbum em particular é muito bom mesmo, não o percam. Beirut é um prodígio, este álbum é a sua obra prima e eu gosto muito. Já o ouvi mais vezes do que agora, talvez o volte a ouvir com a chegada da Primavera. Vale muito a pena, um álbum com sabor a folk francês muito bonito e bem feito. Traced In Air é um dos últimos pontos altos do metal progressivo, dos melhores que já ouvi em muitos anos de lançamentos. Essencial a fãs do género e variantes. Over The Under idem, stoner metal muito puxado, pesado, negro, bom bom muito bom.

Dealema - Dealema (2003)

Madvillain - Madvillainy (2004)

Godspeed You! Black Emperor - Yanqui U.X.O. (2002)

Analena - Inconstantinopolis (2009)

Kode9 & the Spaceape - Memories of the Future (2006)

Kafka - Fantôme - Intro das Waltz (2003)

Brad Mehldau - Largo (2002)

Oceansize - Effloresce (2003)

Putiferio - Ate Ate Ate (2008)

Siena Root - Kaleidoscope (2006)

The Distillers - Sing Sing Death House (2002)

The Fall Of Troy - Doppelganger (2005)

Klaxons - Myths of the Near Future (2007)

Touche Amore - ...To The Beat of the Dead Horse (2009)

A Perfect Circle - Mer de Noms (2000)

Beirut - The Flying Club Cup (2007)

Cynic - Traced In Air (2008)

Down - Over the Under (2007)

Discos da década - 2ª Parte

2010-01-24T14:30:00.003Z

Nesta etapa coloquei os "Bons álbuns a que falta algo". Basicamente são discos que ouço mas que podiam ser melhores ou até clássicos se fossem menos preguiçosos. Esqueci-me de dizer no post anterior que os álbuns seguem uma certa ordem: a começar na coluna da esquerda de cima para baixo e depois para a da direita, como a lista mais abaixo sugere.

Começando por uma descoberta arriscada, chamo a isto aqueles álbuns que saco de blogues sem ouvir nada antes e sem conhecer o nome. Mas confesso que o nome me chamou a atenção, Volta do Mar é uma banda que tinha potencial mas o disco mostra alguma preguiça. Talvez se tivesse vocais fosse melhor, é uma pena mas continuo a gostar muito dele. Drugs to The Dear Youth é um EP duma excelente banda que podia ser melhor se deixasse de lado o noisy noodling, talvez demonstre falta de criatividade mas cá fico à espera de um lançamento melhor. O que dizer da Hiromi, um grande talento do jazz, impressionante técnica, muito feeling mas o disco torna-se enfadonho de ouvir do início ao fim. Recomendo muito mais que se assista a um concerto, isso sim, uma grande experiência nem que seja com vídeos. Melody Gardot tem uma história triste com final feliz, este Worrisome Heart é uma pérola que merece ser ouvida com cuidado, mas não tem muito potencial de repetição. Marnie Stern é um prodígio do Math-Z.Hill-Rock, mas é apenas mais uma a imitar o bom que se faz. Imita bem mas... Talkie Walkie e Cross são clássicos dentro do género mas que me cansam ouvir inteiros, talvez por serem muito monocromáticos, pouco variados.

Russian Circles e Mono, duas bandas de post-rock que pedem um certo mood para serem ouvidas em condições. Podiam estar bem mais acima se deixassem os clichés do género ao lado do prato, apesar dos primeiros terem uma boa componente matemática. Os Portishead anunciam com este Third um regresso sólido, mas um bocado desilusório para uma banda outrora tão perfeita. Ainda assim é sempre de audição obrigatória e recomendada. Alias é hip hop intelectual e No Age é dream pop para hipsters, ambos grandes discos. Citrus é um álbum que dantes ouvia mais, mas cansei um pouco de ouvir, talvez pela monotonia das faixas. Feels igualmente.

Volta do Mar - At The Speed of Light or Day (2001)

Tera Melos - Drugs to The Dear Youth (2007)

Hiromi's Sonicbloom - Time Control (2007)

Melody Gardot - Worrisome Heart (2008)

Marnie Stern - In Advance of The Broken Arm (2007)

Air - Talkie Walkie (2004)

Justice - Cross (2007)

Russian Circles - Enter (2006)

Mono - One Step More And You Die (2003)

Portishead - Third (2008)

Alias - Resurgam (2008)

No Age - Nouns (2008)

Asobi Seksu - Citrus (2006)

Animal Collective - Feels (2005)

Discos da década - 1ª Parte

2010-01-24T02:32:00.005Z

A primeira parte de uma lista que ansiava elaborar, tarefa que se revelou muito complicada. Por isso, ao invés de uma lista com posições optei por dividir os álbuns que considero mais importantes em grupos, distribuindo-os por temáticas. É absolutamente pessoal, 100% egoísta. Este primeiro grupo que apresento é formado por álbuns que "Tendem a cair no esquecimento". Basicamente são discos que outrora ouvi bastante mas que, por razões de mudança de direcção musical, deixaram de rodar tanto. No entanto sempre que os ouço sinto aquela nostalgia, memórias que voltam. É sempre bom recordar. É o grupo mais fraco deste top 100 que ao longo destes dias vai sendo revelado, mas não deixam de ser bons álbuns. Ah, e a lista não terá mais do que um álbum por banda, se não seria injusto e ainda mais complicado.

Come Away With Me foi muito ouvido ainda antes de me virar de corpo e alma para a música, ouvido tão intensivamente que deixou de rodar de um dia para o outro. Our Earthly Pleasures igual, mas esse já foi dos meus primeiros álbuns a ouvir música de forma mais intelectual. Os tugas Riding Pânico apanharam uma fase mais post-rock que rapidamente passou devido à falta de substância das bandas que ouvi do género e Binaural foi na minha fase Pearl Jam, que durou uns 2 ou 3 anos. The Kills, The White Stripes e QOTSA foram bandas que descobri depois de me virar para a música mas a minha adoração foi desvanecendo e agora pode ser um tédio ouvi-los. Já Feeder é apenas um guilty pleasure que ouço quando o rei faz anos, apesar de ser um álbum pop rock bastante sólido.

Norah Jones - Come Away With Me (2002)

Maxïmo Park - Our Earthly Pleasures (2007)

Riding Pânico - Lady Cobra (2008)

Pearl Jam - Binaural (2000)

The Kills - Midnight Boom (2008)

The White Stripes - Elephant (2003)

Queens of The Stone Age - Songs For The Deaf (2002)

Feeder - Echo Park (2001)

Amesoeurs

2010-01-17T15:35:00.002Z

Swallowed by the hive...

We, amesoeurs, are the children of this sad and metallic century; receptors capturing the aggressive and unhealthy waves of the industrial era. We have always been equally disgusted and fascinated by everything relating to cities and urban lifestyle, that is to say the endless rows of grey and threatening buildings, the throng of souls that they accomodate, the perpetual motion, the danger, the winding alleyways, the smoky and dubious bars, old graffitis, train stations, casinos and other hostile gaming rooms, the freezing neon lights, nightlife, technology, futuristic buildings, sex, depravation, poverty, anxiety, filth, the suffocating smells of pollution combined with sweat, shit and piss.

Human beings have been perverted, swallowed up by urban lifestyle, they have sold their souls cheap. We live in a hell made of metal and concrete where frightened men get lost and merge into one another like the insects of a gigantic hive. Shadows amongst shadows, they more or less carry out their shitty jobs and then drown their issues and sorrow in intoxication. Television, booze, cigs, and constrained laughs are the ways to forget...

The number of degenerates and depressives is increasing each day, narcotics are the latest fashion candies, streets are swarming with junkies and repulsive hobos, AIDS has infiltrated syringes left on public benches. It flows along with drugs, sperm and tears into the veins of the Metropolis.

We are neither intellectuals nor politicians and don't have any message to pass on. We just want to FEEL, contemplate and ECHO the sound that the modern world and its absurdities have inspired us with.

Amesoeurs is a spit, the only way we have to spew out the anxiety and frustration tied to the difficulties of existence and the pursuit of happiness in our modern society.

Breve história discográfica: Formados em 2004, os Amesoeurs lançam um EP 2 anos depois. Chamado Ruines Humaines é fantástico, contém 3 músicas belíssimas que iriam definir o estilo da banda para a posteridade: um shoegazing com muitas nuances black metal, ao bom estilo Alcest mas mais directo e muito post-punk. São bandas parecidas por causa de Neige, membro de ambas, mas têm sonoridades distintas, com direcções diferentes. Pouco depois lançam um split com os Valfunde, o qual ainda não ouvi. Em 2009 lançaram um LP homónimo brilhante que fecha o ciclo da banda, uma vez que acabaram. A razão.

2010

2010-01-01T03:37:00.004Z

Pessoas que seguem o blogue ou que estão só de passagem, desejo-vos um excelente 2010 e, para abrir bem (ou mal) o ano, apresento-vos finalmente a notícia de que o meu álbum está pronto e disponível para download no site do meu projecto: http://maindish-band.blogspot.com/

Gostava muito que os que ouvissem dessem a opinião, é o meu 3º registo e contém vocais. Espero que gostem tanto dele como eu.

Um abraço a todos.

2009

2009-12-28T03:59:00.002Z

A minha lista de preferências do ano passado parecia já definida à partida: tudo parecia encaixar correctamente nos lugares merecidos. Contudo, este ano senti uma dificuldade incrível em fazer este top, tanto é que acho que há álbuns que estão demasiado abaixo. Mas não se deixem levar por isso, é mesmo por que acima estão álbuns excelentes. Todos os álbuns deste top 20 são de nota 9/10 para cima, são excelentes e eu adoro-os, mas tinha de os colocar em alguma ordem, por isso foi esta que ficou. Ouçam todos, valem a pena.

#01 - Cryptomnesia
El Grupo Nuevo de Omar Rodriguez Lopez

(math rock, noise rock)

Para mim o álbum mais refrescante do ano. Foi também o que mais ouvi, é genial do início ao fim, uma velocidade estonteante, corre tudo a uma rapidez tão grande que à primeira não vão captar nada. São precisas algumas audições para as coisas começarem a fazer sentido, mas quando começam, o puzzle começa a ser visível além do emaranhado de peças. É absolutamente genial, deixem-se levar pela energia da batida frenética de Zach Hill e da qualidade assombrosa dos riffs do Omar. E as letras são as mais estranhas de sempre. Tudo perfeito, tudo.

#02 - Amesoeurs
Amesoeurs
(shoegaze, black metal)

Um álbum com uma beleza interior que em poucos é encontrada. Uma qualidade melódica sublime, numa espécie de re-encarnação de Alcest só que com uma componente black metal mais distinguível. Ainda assim, os vocais femininos existentes são (a par com a voz de Analena) a coisa mais doce que ouvi este ano e estou completamente apaixonado por todas as melodias que ouvi daquela voz. Se fossem todas as músicas assim era um álbum perfeito. Assim, não o é.

#03 - Great Lenghts
Martyn
(electrónica, dubstep, drum 'n' bass)

O meu álbum de electrónica do ano. Não ouvi muito mais que isto, mas este registo é absolutamente fascinante: as melodias, os ritmos dubstep orientados por um drum 'n' bass controlado e preciso, a inovação, o rigor. Quando achava que o dubstep além do Burial era uma miragem, aparece Martyn para me abrir o horizonte. Excelente.

#04 - Crack The Skye
Mastodon
(progressive metal, sludge)

Não gostei nada deste álbum quando o ouvi as primeiras vezes: soou-me aborrecido, sem interesse. Confesso que talvez não estivesse com disposição para ouvir rock progressivo numa época mais sentimental, mas o que é facto é que aposte no Blood Mountain e adorei. Contudo a história mudou, adoro agora este álbum, apesar de não ter a energia do antecessor, é dos registos mais ricos e com mais qualidade que ouvi deste ano. A banda mostra uma mudança repentina de direcção, deixando de lado alguns clichés do sludge e apostando nas características mais genéricas do Rock Progressivo, mas tudo isto sem perder uma base de fãs que se tem solidificando ao longo dos anos. É a diferença entre mudar e saber mudar para melhor.

#05 - In Prism
Polvo
(math rock, noise rock)

Um rock diferente: os Polvo são conhecidos por terem criado uma sonoridade que posteriormente se apelidaria de Math Rock. Isto em meados dos anos 90. O que vêm eles fazer agora? Bom, uma reunião que mostra que a creatividade não se perdeu, muito pelo contrário: este é o álbum mais forte que ouvi deles. É bem provável que tenha das melhores músicas do ano, os riffs surgem uns atrás dos outros, com ritmos perfeitos a acompanhar. Dão aulas a muitos que andam aí a repetir fórmulas.

#06 - Part The Second
maudlin of the Well
(progressive rock, neo-classical)

Se tivesse que escolher o álbum com melhor qualidade, seria sem dúvida este. Os motW voltam depois da pausa que originou os Kayo Dot (espera-se álbum novo deles a sair no início de 2010, já agora), pausa essa que foi excelente, diga-se. Esta grupo renasce para deixar esta pérola progressiva muito bonita, com excelentes momentos e passagens que valem ouro. Não há clichés, é tudo muito bom. Recomendado a qualquer pessoa, sem dúvida.

Disponível para download grátis.

#07 - by-
Bygones
(math rock, noise rock)

Falando em clichés no Math Rock, admito: este álbum é o poço deles. A fórmula que tem sido repetida até à exaustão por Zach Hill e amigos está integralmente presente neste álbum. Contudo, não estaría nesta lista se a história assim acabasse. Apesar de tudo o que disse atrás, eu adoro completamente este álbum. É uma parceria entre o Zach e Nick Reinhart (guitarrista dos Tera Melos), ou seja, tinha de sair genialidade. Para mim este é dos álbuns que tem as melhores melodias a nível instrumental dos últimos anos no género e é sem dúvida o melhor registo do género, conseguindo rivalizar com o Hold Your Horse Is, dos Hella. Sim, é assim tão bom. E não só: apesar da barafunda toda, consegue ser incrivelmente viciante, não percebo o efeito que este álbum causa em mim. É de génio.

#08 - Bitte Orca
Dirty Projectors
(math pop, folk)

Ao início, a creatividade vocal presente neste álbum impressionou-me bastante, mas impediu-me de ver além. Só com mais audições em cima e muito mais cuidadas é que me apercebi que tínhamos aqui um álbum com grandes raízes num rock matemático altamente creativo e refrescante, como não tenho ouvido em largos tempos. Melodias limpas, tudo muito pop mas complexo o suficiente, mantendo assim um equilíbrio perfeito entre o que é gostável e o que tem qualidade. Impressionante.

#09 - The Eternal
Sonic Youth
(noise rock)

Se dou na cabeça das minhas bandas de eleição que ao tentarem mudar me causam um grande desgosto, tenho também de dar graças por existirem bandas que nunca envelhecem, mesmo que se mantenham fiéis às suas raízes, ao que os fãs vêm neles. Este é o caso dos Sonic Youth: uma banda com mais de 20 anos que pratica do melhor rock que se ouve nos dias de hoje, continuando jovial, no bom sentido, e nem parece que já estão na casa dos 50.

#10 - Popular Songs
Yo La Tengo
(shoegaze, indie pop, noise rock)

Mais uma banda da grande fornada dourada do indie noise da ressaca pós-80's. Os Yo La Tengo praticam um noise inconfundível, extremamente melódico e com grande sentido pop. Nunca desiludindo, lançam assim um álbum sólido com grandes canções inspiradíssimas e facilmente adoráveis. Do pouco que ouvi deles, está próximo do melhor.

#11 - Inconstantinopolis
Analena
(post-hardcore, screamo, emo)

Esta era a outra voz feminina que me faz bater o coração mais rápido. Nunca ouvi berros tão delicados e doces num post-hardcore de guitarras distorcidas e produção menos cuidada e suja, o que se pede no género. Revejo muito do emo que se praticava nos primórdios, o bom emo. É sem dúvida um álbum fabuloso com uma das melhores músicas de abertura do ano.

#12 - The Babel Inside Was Terrible
We Insist !
(post-hardcore, math rock, alternative rock)

Tive opurtunidade de ouvir o álbum uma vez mas chegou para ver o potencial que aqui se apresenta. Ouvi com muita atenção e adorei o que ouvi, não se tornou maçador a nenhum nível, sempre muito creativo e diferente, importância dada a pormenores de qualidade extrema. Tenho pena de só os ter conhecido agora, mas fica o incentivo para que o conheça ainda melhor. Se tivesse que o descrever seria algo como uma fusão entre At The Drive-in e These Arms Are Snakes, quase quase Mars Volta, tudo com os pontos nos i's. Gritante o desconhecimento por esta banda por parte do público.

#13 - Take Off!
Andromeda Mega Express Orchestra
(jazz, neo-classical, avant-garde)

Este álbum é muito bom em qualidade, gosto da forma como cada instrumento tem uma personalidade própria, sendo protagonistas deles próprios, assim como todas as melodias são captadas numa panóplia de pormenores de grande classe de composição. É, sem dúvida, dos álbuns com mais qualidade que ouvi este ano, mas o que me afastou de gostar mais dele foi o gosto a banda sonora que o assombra. Mas isso é problema meu de não gostar, mas de resto adorei o feeling jazz com travos de música clássica muito bem escrita. Recomendadíssimo.

#14 - Selected Passive Drones Part II: Organic Journey
Kiran Leonard
(drone, rock experimental, avant-garde)

Cabe-me a mim divulgar este álbum que me surpreendeu, não só por saber que o seu autor tem 13 anos, mas também por ele tocar todos os instrumentos, incluindo bateria. É um álbum com qualidade soberba, debatendo assim o meu favoritismo com álbuns de bandas como Isis, Men Eater ou Dinosaur Jr. É muito interessante todos os sons captados nesta autêntica "viagem" no mundo de Kiran Leonard, um álbum que se apresenta conceptual e que mostra uma grande evolução sonora dividida em duas faixas de 30 minutos de boa música com influência de bandas tão distintas como Godspeed You! Black Emperor e The Mars Volta. Fosse de uma banda profissional ou de um músico de secretária, este álbum estaría aqui de qualquer maneira.

Disponível para download grátis.

#15 - Vendaval
Men Eater
(sludge metal)

O único álbum português que ouvi deste ano. Culpa minha? Talvez culpa da escassez de lançamentos que me entusiasmassem este ano. Confesso que estive mais ocupado em investigar álbuns portugueses mais antigos, mas pelo que vi do que foi feito nada me chama a atenção. Isto é Men Eater, um pouco diferente desde Hellstone mas mais enérgico, menos maturo, mais experiência e mais Mastodon. Esta banda segue uma rota que pouca coisa os fará travar até serem uma das melhores bandas no panorama nacional.

#16 - Wavering Radiant
Isis
(post-metal, sludge metal, progressive)

Das poucas bandas, se não a única, de post-metal que continuo a ouvir, os Isis deixam-me com um álbum que ouvi muitas vezes mas ainda não entranhou. Não nego a qualidade, muito pelo contrário. Simplesmente encontro pouca coisa que se adeque ao meu gosto neste último registo, preferindo assim ouvir e dissecar melhor os anteriores. Guardo este para um futuro próximo onde o vou ouvir as vezes necessárias.

#17 - Life of Leisure
Washed Out
(dream pop, electrónica)

Talvez este álbum estivesse mais acima caso eu não tivesse tido uma crise de vício e o ouvisse até me fartar. E como é uma sonoridade muito dreamy e pop, há sempre um grande risco de enjoar. Foi o que aconteceu, ainda adoro o álbum mas muito menos do que quando o ouvi as primeiras vezes. É por isto que recomendo a todos, é maravilhoso ouvir isto com o Inverno mas estou ancioso para o experimentar numa praia.

#18 - Farm
Dinosaur Jr.
(noise rock, alternative rock)

Mais uns veteranos a dar cartas, os Dinosaur Jr. apresentam o rock do costume, sem tirar nem pôr. Talvez repetindo uma fórmula gasta para os fãs, mas nunca baixando qualidade, muito pelo contrário: este álbum impressiona-me como é que com o passar dos anos ainda existe uma chama tão grande e poderosa dentro duma banda com um peso da idade enorme. Parece que a gravidade anda com os valores em baixo para estes lados.

#19 - Manners
Passion Pit
(indie pop, electrónica)

Um álbum que ouvi pouco, mas quando ouvi as melodias captaram-me uma grande atenção. Do melhor que se faz num género genérico e aborrecido, inseria-os talvez na onda dos Washed Out, talvez por os ouvir nas mesmas ocasiões.

#20 - Films
Yuki Murata
(piano, neo-classical)

Este é um álbum instrumental de piano com melodias de uma beleza imaterial, vale muito a pena ouvir em momentos mais nostálgicos mas deixando-se levar pelos pensamentos, não tanto pela música em si. Não lhe dêm demasiada atenção, ele não pede nem quer.

Menções Honrosas

Alcest/Les Discrets - Split Vinyl

Um registo muito esperado da minha parte que não me desilude mas deixa a salivar por mais. Talvez por ser curto, talvez por Alcest ter apenas duas faixas em que uma parece um left-over de Amesoeurs (muito bom por sinal, apenas é negativo por ter a sonoridade característica de Amesoeurs, e como a banda já acabou suponho que o Neige tenha aproveitado esta música) e a outra sendo apenas uma faixa de transição, talvez por a última música ser uma Demo. O que é certo é que é um álbum que me vai fazer ouvi-lo muitas vezes porque tem realmente momentos belíssimos, mas deixa-nos à espera de algo maior, ao que já estamos habituados. Resta esperar pelo álbum de Alcest que está aí a chegar, assim como o concerto em Braga.

The Pains Of Being Pure At Heart - The Pains Of Being Pure At Heart

Gostei muito deste álbum ao início, mas rapidamente o fulgor inicial foi apagado e apenas duas músicas são ainda relembradas nos dias de hoje, e uma delas já me cansei de a ouvir. Se todos os álbuns assim fossem, não havia álbuns históricos: tudo caía no esquecimento.

Of One Mind - Of One Mind EP

Já tinha escrito sobre este registo: adoro muitas músicas lá incluídas e gosto muito das outras, mas peca grandemente por ser todo ele sintetizado por um programa de computador, tornando-o demasiado virtual, principalmente para mim que trabalho com o mesmo programa todos os dias. Cansa-me ouvir por essa razão, mas adorava que estas músicas fossem um dia re-gravadas num estúdio a sério, com instrumentos a sério e com músicos a sério. Era uma perda muito grande se não acontecesse.

Sights & Sounds - Monolith

Só ouvi este álbum uma vez mas chegou para ficar elucidado, tem qualidade e potencial, mas ainda não tive curiosidade de o ouvir de novo. O que captei da audição foi que tem garra e qualidade, simplesmente não me cativou o suficiente.

Pearl Jam - Backspacer

Este álbum está aqui em homenagem a uma banda que consegue manter a qualidade sempre em cima apesar dos anos de carreira e constantes mudanças de sonoridade. A aposta de um lado mais pop neste álbum não me afasta mas também não me cativa. Tem músicas muito engraçadas e gostáveis mas fica por aí. Bastante bom ainda assim, a re-ouvir no futuro.

Mono - Hymn To The Immortal Wind

Um álbum que tenho alguma pena de não compreender mas que rapidamente concluo que não é culpa minha. É um álbum muito emocional, com melodias fantásticas, mas que num todo soa extremamente repetitivo pois as composições escritas são aplicadas todas da mesma maneira, a mesma fórmula para todas as faixas: tremolo picking com grande reverb e um violino a acompanhar a mesma melodia. De vez em quando entra a bateria a fazer um build-up onde se repete até à exaustão a mesma melodia arrastada e lenta, o grande cliché do post-rock. A pretenciosidade de soar bonito sai caro numa banda que não vai mais além devido ao uso já estipulado dos instrumentos.

BLK JKS - After Robots

Ouvi este álbum as vezes suficientes para saber que é interessante mas que falta alguma magia, tirando "Lakeside" que é uma das músicas do ano. Pode ser que gostem, eu achei um bocado chato. Apesar de tudo, merece a menção.

Obscura - Cosmogenesis

Desde quando é que ouço Death Metal? Desde que deixou de ter o que menos gosto para ser algo com sentido matemático e prefeccionista, músicas acessíveis num álbum onde a técnica impera, mas controlada pelo sentido melódico.

Thursday - Common Existence

Ouvi este álbum no início do ano, quando saiu, e gostei bastante. Achei demasiado puxado nas primeiras audições e desisti de insistir nele. Apesar de tudo, ainda me lembro de algumas passagens que adorei e que tenciono voltar a ouvir.

Avatar

2009-12-27T23:29:00.003Z

Após vários meses de Ramadão (quem sabe anos, até acho que foi a primeira vez este ano) fui ao cinema. Breve: Gostei do conceito, achei interessante conhecer um ponto de vista diferente sobre o futuro e sobre o que acontecerá se acharem vida noutro planeta. Espero, com base pura na moral, que tal aconteça quando já não estiver vivo, com muita pena minha pois sempre nutri grande interesse pela Astronomia. Mais, excelentes efeitos especiais, mas nunca deixando que isso se tornasse na base principal do filme. Bem feito.

Richard D. James

2009-12-20T20:00:00.003Z

Sinto-me finalmente seguro para falar deste génio, para mim o maior da electrónica. Tendo uma discografia bastante extensa, ainda não explorei nem 1/5, e tenho a certeza que ainda haverá muitas pérolas a descobrir. O trabalho dele pode-se dividir em 3 grandes grupos, os quais vou tentar resumir.

Aphex Twin é o nome mais conhecido dele, todos os grandes êxitos foram lançados sob este nome artístico. Tem 5 LP's, os quais recomendo todos. "Selected Ambient Works 85–92" é o meu favorito, é um álbum excelente, não só para o contexto temporal em que foi criado mas mesmo nos dias que correm não encontro álbum que o supere. É, dentro do que pode ser chamado de Aphex Twin, o seu álbum mais calmo, tendo tido grande influência na música techno nos anos seguintes. É um álbum multifacetado: tanto podem dormir com dançar ao seu som (melodias dreamy com batidas em ácidos?). "Selected Ambient Works Volume II", apesar do nome, não é uma continuação do anteriormente referido. É um álbum de ambiente total, só se ouve um beat numa música e é mesmo laid-back, nada a que estejamos habituados a ouvir dele. É um álbum bom para ouvir em termo secundário: não cometam o erro de o ouvir no mp3, ouçam-no pc quando quiserem fazer algo que vos mantém bem distraídos. "...I Care Because You Do" é um LP completamente louco, mas que consegue ter momentos mais ambientais como os anteriores. É muito bom e vale a pena, mesmo não sendo dos melhores dele. "Richard D. James Album" foi o primeiro que ouvi completo, é breakcore cortante do início ao fim: brutal, ofegante e bonito, muito melódico. Pode ser curto mas adequa-se à sonoridade pesada. Aconselho vivamente. Por fim, "Drukqs" foi o que menos gostei ao início, mas acabou por ter um final feliz. É talvez a mistura de todos os álbuns dele: contém muito breakcore, ambiente, noise, ácidos a rodos. Vale definitivamente, apesar de longo.
Depois têm os Ep's que têm a maioria dos grandes hits. Podem ouvir intensivamente os seus LP's, idolatrá-los, mas irão estar a perder grandes músicas como Windowlicker, Come to Daddy, Girl/Boy, Donkey Rhubarb, On (e respectivos b-sides) se não decidirem explorar este lado. Aconselho vivamente que ouçam todos os Singles e EP's sem grande compromisso. Irão concerteza encontrar faixas que gostam menos e outras que gostam mais.

Outra vertente desta personagem é chamada de AFX. Muito menos conhecida que Aphex Twin, esta caracteriza-se por ter uma vasta colecção dos seus primeiros sons, onde tinha grande espaço para a experimentação a nível de noise electrónico. A direcção deste projecto é comparável ao "Selected Ambient Works 85–92", onde se pratica um acid-techno bastante dreamy. Sem qualquer objectivo em criar registos coesos, em AFX encontramos grandes pérolas escondidas que valem sem dúvida a pena quando descobertas. Sabe sempre bem ouvir, mais uma vez, com pouco compromisso. Pequenos - exemplos - de músicas - enormes.

Por último temos os outros projectos que ainda não tive muito tempo de explorar, mas que valem com certeza a pena, pelo que ouvi de Caustic Window e de GAK. São nomes que usa para expôr as suas experimentações menos cuidadas, dedicadas a ouvintes mais curiosos e aventureiros. Ainda assim, de grande qualidade.

Mixtape #002 - Sad Songs for Sad Lovers

2009-12-17T19:27:00.002Z

Segunda mixtape, desta feita a representar uma pequena escolha de uma grande lista de canções que apelam para um lado emocional e mais triste. (link na capa)

01 - Kayo Dot - Immortelle And Paper Caravelle
02 - Amesoeurs - La Reine Trayeuse
03 - Slint - Washer
04 - The National - Karen
05 - Have a Nice Life - I Don't Love
06 - Swirlies - Wait Forever
07 - Yo La Tengo - I Heard You Looking

Mixtape #001 - Biblical Violence

2009-12-11T17:57:00.005Z

Apresento uma nova característica da casa. Decidi há dias que, quando tivesse tempo, ía começar a fazer umas compilações com músicas para o pessoal sacar. Cada uma centrar-se-à num género específico, podendo um género ser repetido noutra mixtape mais à frente, como é óbvio. Para primeira escolhi músicas de Math Rock que se caracterizam pela sua componente Noisy. Serão sempre 7 faixas que escolhi entre os meus álbuns preferidos de cada género. Será assim fácil descobrirem cenas que gostem e é sempre bom para divulgar bandas.

Espero que apreciam e deixem feedback ou sugestões. (link na capa)

01 - Putiferio - Aristocatastrophism
02 - Bygones - Fool Evolved
03 - Lightning Bolt - Assassins
04 - Zach Hill - Dark Art
05 - Marnie Stern - Put all Your Eggs in one Basket and Then Watch That Basket!!!
06 - El Grupo Nuevo de Omar Rodriguez Lopez - Half Kleptos
07 - Hella - Biblical Violence

Les Discrets

2009-12-02T20:51:00.001Z

Cantado no dialecto romântico, Les Discrets são uma banda relacionada com os Alcest. Tocam um shoegazing doce, com espontaniedade post-rock e alguns ritmos post-punk. Só está disponível na internet um demo que à partida é apenas um rip não-oficial das músicas que estavam no myspace da banda. As melodias são lindas, todas as músicas valem a pena, mas sabe a pouco por enquanto, claro... a qualidade não é extraordinária. Tinham álbum agendado para Outono de 2009 mas "i'll not be able to finish the artwork of the album and I'm even not fixed on the cover art. We are speaking about a very very very beautiful packaging and booklet and we prefer to wait rather than doing something mediocre. Prophecy and I decided to delay its release date to January / February 2010" e vão lançar um split com os Alcest com data por decidir, mas já está gravado.

PORTANTO, é ficar de olho neste nome e sacar o tal EP, os interessados (só tem 18 minutos e é lindo).

Hazel

2009-12-01T23:55:00.002Z

Muito bom, há quem lhe chame grunge. Pessoalmente noto alguns elementos do som do movimento na banda, mas é algo entre o Noise Pop e o Rock Alternativo dos anos 90. Entre uns Sonic Youth e Dinossaur Jr talvez, mas mais do que uma simples mistura destas duas bandas: músicas com personalidade, viciantes e bem construidas e variadas, apesar de nunca fugir às origens. Recomendo o álbum que conheço a fundo, "Toreador of Love" mas também já ouvi o "Are You Going To Eat That" e gostei bastante. Só têm estes dois, é pena. É aproveitar o que têm e ouvir as bandas parecidas se houver interesse: Love Battery, Seaweed, entre outras.

Comet

Faltam 2 dias

2009-11-27T14:56:00.001Z

Info

2009, so far

2009-11-13T22:22:00.004Z

01 - Amesoeurs - Amesoeurs
(Shoegaze, Black Metal, Post-Rock)

02 - Polvo - In Prism
(Math Rock, Noise Rock)

03 - El Grupo Nuevo de Omar Rodriguez Lopez - Cryptomnesia
(Math Rock, Psychedellic, Noise Rock)

04 - maudlin of the Well - Part The Second
(Progressive Rock, Avant-Garde)

05 - Martyn - Great Lengths
(Electronica, Dubstep, Drum 'n' Bass)

06 - Washed Out - Life of Leisure
(Electronica, Dream Pop)

07 - Bygones - by-
(Math Rock, Noise Rock)

08 - Mouse On The Keys - An Anxious Object
(Jazz, Math Rock)

09 - Men Eater - Vendaval
(Sludge Metal)

10 - Isis - Wavering Radiant
(Sludge Metal, Post-Metal, Progressive Rock)

11 - Andromeda Mega Express Orchestra - Take Off!
(Avant-Garde, Jazz, Neo-Classical)

12 - Sonic Youth - The Eternal
(Noise Rock, Alternative Rock)

13 - Ahleuchatistas - Of The Body Prone
(Math Rock, Avant-Prog)

14 - Mono - Hymn To The Immortal Wind
(Post-Rock)

15 - Dirty Projectors - Bitte Orca
(Alternative Pop)

16 - BLK JKS - After Robots
(World Music, Alternative Rock)

17 - Passion Pit - Manners
(Pop, Electronica)

Ainda não tive tempo de ouvir: 10-20, Aethenor, Afterlives, Alamaailman Vasarat, Aluk Todolo, And So I Watch You From Afar, Animals as Leaders, Austere, Baroness, Blindfold, Blut Aus Nord, Ceu, Cheb Khaled, Children Of Nova, Cristina Branco, Dinosaur Jr., Eluvium, Falty DL, Fen, Geskia, Greymachine, Jesu, João Picoito, Lightning Bolt, Löbo, Long Distance Calling, Louis Sclavis, Mastodon, Nihternnes, Ochre, Ojos De Brujo, Om, Omar Rodriguez-Lopez, Orthodox, Parov Stelar, Pelican, Porcupine Tree, Rega, Russian Circles, She, Sights and Sounds, Sleeping in Gethsemane, Sólstafir, SPC ECO, Sweet Trip, Teeth of the Sea, The Fall Of Troy, The Naked Future, Thrice, Thursday, Tombs, Wolf Eyes, Zu.

Porque é que nunca tinha postado este texto?

2009-11-07T16:40:00.003Z

Depois de ter finalmente chegado ao fim duma saga que tem uma história muito melhor que a grande maioria dos livros, filmes e séries que vemos no dia-a-dia, decidi escrever sobre um dos assuntos que mais me dá que pensar e reflectir. Metal Gear Solid impressiona, com a sua imersiva, cativante, complexa, fascinante e emocionante história, superior a do que diria 99% dos filmes que saem no cinema. Não é exagero, só quem nunca jogou este jogo é que desmente. Ou então não lhe prestou minimamente atenção. Um enredo ultra-complexo: cada personagem é diferente, cada uma tem os seus segredos, objectivos, vidas que são contadas e narradas ao longo de cutscenes de maneira a fazer lembrar a 7ª arte. Aliás, é nisso em que Hideo se baseia, fazer aproximar um videojogo o máximo possível ao cinema, notam-se muito bem os melhores traços de Hollywood. No capítulo que joguei hoje, o 4º, diz-se que é o último, foi uma das melhores experiências que tive, tendo-me emocionado no fim, inclusivé. Não é a primeira vez num jogo, mas... é complicado. São raros os filmes que me fazem chorar, 1 em 200 talvez.

Infelizmente pouca gente vê este tipo de obras como "arte", mesmo grande parte dos próprios programadores vêm os videojogos como entertenimento. Ora, há jogos que servem para isso como jogos de desporto, corridas, jogos com violência gratuíta (nem todos, óbvio); mas há também um grupo, antigamente muito selecto, de jogos que são sem dúvida peças de arte autênticas, os quais comparo aos melhores filmes, séries e livros. Obras escritas por verdadeiros génios. Metal Gear Solid, Shadow of The Colossus, Indigo Prophecy, Half Life, Ico, Fable, Zone of The Enders, Mirror's Edge, sei lá, a lista continuava MUITO. Com a grande procura, a oferta tende a ser cada vez de maior qualidade, eu próprio vejo grandes dificuldades em acompanhar certos lançamentos pois os jogos são cada vez maiores e mais complicados de jogar, exigem cada vez mais atenção do jogador, o que se torna complicado e por vezes maçador.

Assim como há gente que ouve música comercial e fácil, a maior parte das pessoas que compram uma consola para jogar, não é pela arte mas sim para passar o tempo, e depois dizem que este jogo é melhor que aquele porque se mata mais gajos e tem mais sangue, ou então porque tem mais clubes e tem a finta nova do CR7. E depois defendem com unhas e dentes jogos sem substância, feitos apenas para venda e lucro, assim como as pessoas sem cultura musical defendem um Tony Carreira ou uns D'ZRT. Não os julgo, afinal de contas o mercado dos videojogos sempre serviu para isso, divertimento, entertenimento. E eu próprio os jogo, Fifa, Gran Turismo ou Virtua Tennis hão de fazer parte da minha prateleira para sempre. Mas os tempos mudaram, e os jogos tornaram-se uma forma de arte, uma maneira diferente de a encarar. É preciso que haja mente aberta para o entender, pouca gente a tem, principalmente porque vê os gamers errados, não entendem. Comparo isso aos cépticos em relação à música actual: vêm a MTV e pensam que a actualidade musical não presta, esquecendo completamente outras bandas que possam existir, no Underground e não só, basta perder 15 minutos na net e encontra-se uma panóplia de grandes bandas que ainda o fazem pela arte. É assim, existe muito preconceito contra os gamers, mas ainda tenho esperança que algo mude.

Divagações

2009-11-01T11:37:00.003Z

Faltam 10 dias para o 3º aniversário do lançamento da PS3. 30 milhões de consolas vendidas depois e ainda vi nenhum jogo a mudar o panorama dos videojogos, como fizeram muitos outros na geração anterior.

Flashback: SSX (2000), Timesplitters (2000), GTA 3 (2001), Metal Gear Solid 2 (2001), Ico (2001), Rez (2001), Airblade (2001), Zone of The Enders (2001), Onimusha (2001), Red Faction (2001), NBA Street (2001), Gran Turismo 3 (2001), Silent Hill 2 (2001), Devil May Cry (2001), Burnout (2001), Half Life (2001, 1998 no PC), Max Payne (2001), Deus Ex (2002, 2000 no PC), Agressive Inline (2002), Stuntman (2002), Wipeout Fusion (2002), SOCOM (2002), Kingdom Hearts (2002), Tony Hawk's Pro Skater 4 (2002), Ratchet & Clank (2002), Medal of Honor: Frontline (2002), SSX 3 (2003), .hack//Infection (2003), The Getaway (2003), Splinter Cell (2003), Beyond Good & Evil (2003), Manhunt (2003), Need for Speed: Underground (2003), Prince of Persia: The Sands of Time (2003), True Crime: Streets of LA (2003), XIII (2003).

Pequena cronologia dos 3 primeiros anos de vida da PlayStation 2, A consola. Qualquer título destes mudou algo, todos têm uma característica especial que os diferencía, lhes dá personalidade. Muitos deles são mais do que uma pequena característica: são autênticos mundos de creatividade por parte de quem os criou. O que falta aos produtores de hoje? Porque são tão escassos os jogos verdadeiramente inovadores, imersivos, viciantes, perfeitos, refrescantes e, principalmente, com personalidade como os da lista acima? Se tivesse que enumerar bons jogos para a PS3 nascidos nestes 3 anos, faría uma lista de, com sorte, 10 títulos e, provavelmente, não trocaria a minha PS2 para os poder jogar. Falta-lhes a magia de outrora, a novidade, a imaginação. Só se fazem remakes, não literalmente, o que é pena. Para remakes preferia que fosse mesmo no sentido literal da palavra. Preferia jogar um remake de Tony Hawk 4 do que jogar o mais recente título da mesma série (Proving Ground) e ainda por cima avizinha-se um grande falhanço ou o melhor jogo de sempre: Ride, da mesma série, que vai apostar num periférico em forma de skate para jogar. Em termos de qualidade será ou 8 ou 80. Do mesmo género temos, esse sim um jogo inovador, Skate da EA. Skate apresenta uma jogabilidade diferente do que estávamos habituados pela série TH, um realismo rígido mas que rapidamente faz sentido. Porém, era completamente fazível na PS2. Justifica-se a mudança de geração?

Apenas um pequeno exemplo de declínio de qualidade numa série, podía ter escolhido muitos outros. Jogos PS3 de séries já conhecidas por jogadores dedicados temos Metal Gear Solid 4 que é o melhor jogo da consola, até agora, mas que é ultrapassado largamente pelo 2º título da série que já conta com 8 anos de vida; GTA 4 é um mundo interactivo cheio de coisas para fazer mas os 3 títulos da série na PS2 mostraram muito mais novidades e com um maior grau de qualidade; Resident Evil 5 é apenas um upgrade de Resi 4; Gran Turismo continua igual; Need For Speed: Shift apresenta agora uma novidade na série, mas demasiado batida por outros jogos. Apesar de tudo, é um conceito interessante, mas, mais uma vez, pior que títulos anteriores da série (que está em declínio desde Most Wanted) ; Colin McRae Dirt é o mesmo jogo de rally mas com gráficos ultra-realistas; Def Jam é uma franchise arruinada pelo título mais recente, assim como NBA Street e Fifa Street, todos títulos da EA; Killzone 2, um raro momento em que a série melhorou com a mudança de geração, mas a tarefa não era difícil; Burnout Paradise está uma merda no seu estado mais puro.

Franchises exclusivos PS3 temos Mirror's Edge, que joga ambicioso mas falha na concretização; Assassin's Creed que concretiza bem mas tem muitas arestas por limar, apesar do conceito excelente; Dead Space que joga bem mas tira demasiadas ideias a Resi Evil 4; Bioshock é um excelente título mas mais dedicado ao PC; Motorstorm é um bom exclusivo PS3 mas peca pela falta de imersão, longevidade e elevada repetitividade; Heavenly Sword é razoável mas curto e pouco imaginativo.

Esclarecendo: a culpa não é da Sony nem da PS3. É uma consola excelente, um hardware potentíssimo, melhor que qualquer PC de secretária. Tem um grande potencial, podemos fazer qualquer coisa com ela. É também uma delicia para os olhos e é um orgulho tê-la. Pedem-se é títulos de qualidade, nomes que me façam apaixonar novamente por este mundo, me façam ficar a jogar um jogo uma tarde inteira, jogos que me façam jogá-lo até ao fim mais de 30 vezes como fiz com MGS2. Jogos que abalem uma indústria, como GTA 3. Peço uma sequela de SSX, mas se for para arruinar estejam quietos.

PlayStation 2 > PlayStation 3 <=>
<=> ~~PlayStation~~ 2 > ~~PlayStation~~ 3 <=>
<=> 2 > 3

doismileoito em doismilenove

2009-10-24T01:32:00.002+01:00

Muita coisa pendente deixei de 2008. Problemas meus que pensava estarem resolvidos acabaram por se tornar assombros neste ano mais atribulado que tudo. Mas quando pensava que 2008 era uma mancha em 2009, aparecem-me pérolas, sobras que passaram despercebidas mas se revelam boas surpresas. Aqui deixo duas dicas de excelência que ficaram por apresentar do ano passado.

Descobri há uma semana esta banda, Putiferio. Uma influência leva a outra, uma banda leva a milhões. O noise rock praticado no início dos 90's, bem polido com futura influência sónica no Math e no Post-Rock praticado com exagero na década seguinte. Estes recuperam um som Polvo-ish para o destilarem com um Post Hardcore agressivo, às vezes screamo? Vale muito a pena, a energia transparece bem e ainda me falta muito para o apreciar em termos. Era menino para entrar na lista de melhores do ano.

Esta foi ouvida pela primeira vez hoje. Está fresquinho ainda, mas enquadra-se naquele grupo de Hip Hop com qualidade. Muito old-school, um jazz-hop altamente relaxante e com suavidade R'n'b por vezes. Excelentes instrumentais, molhados num ritmo hip hop jazzy, com melodiosas linhas de instrumentos negros que se espalham no groove do álbum. Tenho pena que as letras arruinem completamente o álbum: é um conceito tributo ao jazz, música negra e à junção destas com outra música negra, o Hip Hop. A junção de meios de revolta de uma raça discriminada até há bem pouco tempo. Os vocais são praticamente relatos de como os convidados que cantam nas músicas gostam de jazz e de hip hop, odiei completamente. Podiam ter aproveitado a ideia mas fazer letras mais elaboradas, e mais vocais ritmados eram much apreciated. Ainda assim, do melhor que ouvi no género.

Guilty Pleasures?

2009-10-18T16:14:00.003+01:00

Katy Perry - If You Can Afford Me
Kid Cudi vs. Crookers - Day 'n Night
Fort Minor - The Hard Way
The xx - Crystalized
Slimmy - Self Control
Those Dancing Days - Shuffle
Agir - Wella
Ray J - One Wish
Passion Pit - The Reeling

Modjo - Chillin'
Lady Gaga - Just Dance

Que me lembre, só merda.

2009

2009-10-17T18:51:00.004+01:00

A ouvir, se tiver tempo:

10-20 - 10-20
A Place To Bury Strangers - Exploding Head
Aethenor - Faking Gold and Murder
Afterlives - A Ticking Clock I Couldn't Stop
Alamaailman Vasarat - Huuro Kolkko Aluk Todolo - Finsternis
Amesoeurs - Amesoeurs
And So I Watch You From Afar - And So I Watch You From Afar
Animals as Leaders - Animals as Leaders
Austere - To Lay Like Old Ashes
Baroness - Blue Record
Blindfold - Faking Dreams
Blut Aus Nord - Memoria Vetusta II Dialogue With The Stars
Ceu - Vagarosa
Cheb Khaled - Liberte
Children Of Nova - The Complexity of Light
Cristina Branco - Kronos
Dinosaur Jr. - Farm
Eluvium - Life Through Bombardment
Falty DL - Love Is A Liability
Fen - The Malediction Fields
Geskia - Eclipse 323
Greymachine - Disconnected
Jesu - Infinity
João Picoito - Omission
Lightning Bolt - Earthly Delights
Löbo - Alma
Long Distance Calling - Avoid The Light
Louis Sclavis - Lost on The Way
Maribel - Aesthetics
Mastodon - Crack The Skye
Mouse on The Keys - An Anxious Object
Nihternnes - The Mouthless Dead
Ochre - Like Dust of the Balance
Ojos De Brujo - Aocana
Om - God is Good
Omar Rodriguez-Lopez - Despair
Omar Rodriguez-Lopez - Megaritual
Omar Rodriguez-Lopez - Xenophanes
Orthodox - Sentencia
Parov Stelar - Coco
Passion Pit - Manners
Pelican - What We All Come to Need
Polvo - In Prism
Rega - Million
Russian Circles - Geneva
She - Orion
Sights and Sounds - Monolith
Sleeping in Gethsemane - Burrows
Sólstafir - Köld
SPC ECO - 3-D
Sweet Trip - You Will Never Know Why
Teeth of the Sea - Orphaned by The Ocean
The Fall Of Troy - The Unlikely Event
The Naked Future - Gigantomachia
Thrice - Beggars
Thursday - Common Existence
Tombs - Winter Hours
Wolf Eyes - Always Wrong
Yo La Tengo - Popular Songs

Já ouvidos e com algum potencial para candidatos ao melhor do ano:

Andromeda Mega Express Orchestra - Take Off!
Animal Collective - Merryweather Post Pavilion
Bygones - by-
Cerebral Pain - It's All About Dreams And Nightmares
Dirty Projectors - Bitte Orca
El Grupo Nuevo de Omar Rodriguez Lopez - Cryptomnesia
Isis - Wavering Radiant
Kiran Leonard - Selected Passive Drones, Part II: Organic Journey
maudlin of the Well - Part The Second
Men Eater - Vendaval
Mono - Hymn To The Immortal Wind
Of One Mind - Of One Mind
Pearl Jam - Backspacer
Sonic Youth - The Eternal

Thursday - 1999 - Waiting

2009-10-08T17:06:00.005+01:00

Provavelmente a primeira banda de Post-Hardcore que ouvi. Apesar de só conhecer uma cover ("Ever Fallen In Love", dos Buzzcocks) tinha um grande apreço pela banda e afeiçoei-me a ela. Tanto é que tentei várias vezes ouvir álbuns mas nunca cheguei a gostar. Fruto de poucas audições ou ouvido pouco treinado a sonoridades mais cruas e extremas, não sei. Começo agora uma viagem pela discografia da banda. A primeira estação, pelo menos, está grandiosa.

Eu adorei. Fantástico do início ao fim, sem momentos entediantes, rasga qualidade. Apesar da crueza e fraca produção, é um álbum rico em texturas, com violinos, até. A voz é das coisas mais bonitas que ouvi no género, mesmo em termos de berraria. É incrível como é doce e melódica. É tudo muito bom, negro e sentimental. Aprovo.

Men Eater e Sights & Sounds @ Porto Rio

2009-09-27T03:10:00.004+01:00

Eu estive lá e ainda trouxe este poster. Uma boa noite de concertos. Boa, não excelente, o que me desilude. Começando pelo início, os Walking Dead estiveram bem, como banda de hardcore que se preze. Pouca presença, talvez. Gostei. Não conhecia nada da banda, é mais uma para o catálogo de bandas tugas do core, mas que pouco se distinguem em qualidade. Falta inovação, acho que bandas que seguem uma onda devem primar pela diferença. Poucas bandas o fazem, e as que fazem chegam sempre a algum lado.

Os Sights and Sounds meteram-me pena. Gostei muito do álbum deles e do concerto, mas o público meteu-me um elevado nível de fastío. Sinceramente, nos Walking Dead compreendia-se, mas nos S&S? Uma das bandas principais da noite? E o pior ainda estava para vir... Bom, mostraram energia, presença, boa música. Post-Hardcore melódico muito Post-Rockeiro. Gostei da boca "to the motherfuckers in the back who don't know us, we're Sights and Sounds". Bem metida.

Basicamente o público desta noite ficou longe do palco a olhar e a abanar a cabeça enquanto olhavam, estáticos, para as bandas. MESMO em Men Eater. Eu fui para lá a pensar que ía ter um replay do Porto Rio de há três meses, mas não. O público não estava para isso. Os Men Eater também não estiveram a 100%. O baixista e o guitarrista foram substituidos por membros dos If Lucy Fell e Devil In Me, não sei a razão da substituição. O que sei foi que as músicas me estavam a soar dissonantes, era estranho. Parecia que estavam a tocar músicas diferentes ao mesmo tempo... Mas o Mike esclareceu e disse que era a primeira vez que estavam a tocar juntos, por isso estavamos a assistir a um ensaio de Men Eater. É pena. Mas deram um óptimo concerto ainda assim.

Kayo Dot @ Passos Manuel

2009-09-25T17:36:00.004+01:00

Óptima noite de concertos. Ansiava por este concerto há semanas e finalmente chegou o grande dia. Toby Driver, Mia e companhia proporcionaram uma grande noite aos seus fãs, com uma setlist invejável, apesar de que podia ter sido melhor no que toca ao meu gosto pessoal. Achei que houve muitos momentos demasiado parados, jams demasiado extensas em que pouco se passava ao longo do tempo e músicas completamente diferentes da gravação de estúdio. Não é que este último seja mau, mas confundiu-me toda a noite.

Valeu a espera e a expectativa estava altíssima. Não sou apologista de ver concertos sentado mas não correu mal, até. Não dava para me passar completamente. Tive pena de estar sentado em músicas como The Manifold Curiosity, Marathon, Gemini ou On Limpid Form. Não eram músicas que pediam relaxamento. O concerto foi dividido em dois. A primeira parte claramente superior à segunda, concentração do melhor de Kayo. Faltaram músicas como Clelia Walking ou Wayfarer, mas superou bastantes expectativas. E ainda trouxe o Choirs para casa.

A primeira parte da noite foi assegurada por um dueto free jazz, João Filipe & Henrique Fernandes que deram um concerto muito bom também. Experimentalismo jazz de vanguarda, muito ruído, camadas, walls of noise, ritmos frenéticos e ambientes bonitos mas tensos, tudo apenas com um contrabaixo e uma bateria. No geral foi uma excelente experiência, um obrigado ao pessoal da AmplificaSom por nos trazer bandas como esta ao Porto.

Isis - 2006 - In The Absence of Truth

2009-09-22T01:16:00.002+01:00

Neste pacote rectangular está inserido um Senhor Álbum. O primeiro que ouvi deles, ao início gostei, depois achei secante mas depois de entrar a sério torna-se uma peça única que merece ritual para ser ouvida. Vale muito a pena o tempo perdido dedicado ao álbum pois ele retribuir-nos-à em emoção, sentimento e força. Um Post-Metal excelente a tocar no melhor do Sludge, com vocais a rasgar e riffs do outro milénio. Melodias lindas, momentos épicos, fantástico.

Garden of Light

Dead Combo - 2008 - Lusitânia Playboys

2009-09-17T23:42:00.004+01:00

Altamente refrescante, uma sonoridade ímpar, sem igual. Folk com personalidade, experimental. Muito bonito, apoio completamente projectos assim, principalmente em Portugal. E saber o sucesso que atingiram é reconfortante, principalmente para o tipo de som invulgar, mas muito português. As pessoas gostam disso.

O som é sombrio, requer uma certa disposição para o ouvir. Eu pessoalmente ouço para relaxar, quando não quero ouvir nada pesado ou complexo, quando quero mesmo algo para me bater de fundo e não me perturbar. As melodias são bonitas, lentas, é tudo instrumental, instrumentos peculiares, dificilmente reconhecíveis tirando as guitarras. Um dos defeitos que aponto neste álbum é alguns sons repetirem-se em várias faixas, dá sempre sensação de deja vu. Para além disso, algumas das músicas soam também demasiado a sound-track. Faz-me confusão, mas nada que altere a percepção do álbum ou que retire o proveito que retiramos dele. 100% recomendado.

CUBA 1970

Kayo Dot - 2005 - Dowsing Anemone with Copper Tongue

2009-09-16T13:50:00.005+01:00

Confesso que este álbum me desiludiu à primeira, não era para menos. Depois de um Choirs ouvir isto é um soco no estômago. Não que seja uma sonoridade diferente, até os acho semelhantes a certos níveis mas a diferenças de sonoridade já estou eu habituado. O meu problema foi com a suposta qualidade do álbum que me pareceu fraca, faixas altamente desinspiradas e exageradamente longas onde nada de especial se ouve, enfim. Uma avalanche de pequenas coisas me fizeram odiar este álbum.

Contudo, é óbvio que gosto deste álbum, bastante até. Tudo exageros, é mais uma pérola mas que nem sequer se compara à magnitude do Choirs. Muito mais pequeno, mais pretencioso, mais chato e menos inspirado, menos bonito mas mais agressivo e perturbador em termos vocais. Perdeu-se um Buckley e ganhou-se um Lúcifer. É diferente, afinal. Tenta ser bonito mas não tanto, tem os seus momentos. Mas o que me fez odiar tanto o álbum nas primeiras audições foi a idiota "___ On Limpid Form" que não é nada mais nada menos que uma faixa altamente bem feita até aos 6/7 minutos e depois sao mais de 10 minutos a repetir o mesmo riff, os mesmos efeitos, demasiado entediante, desinspirado, desnecessário. Talvez se durasse apenas 4 minutos fosse brutal. Sim, eu gosto do riff, do momento. Daria um bom build up, mas está demasiado longo, o que arruína completamente o efeito. De resto, nada a apontar, um belo álbum com grandes pérolas. Porém, nunca seria digno de um 10.

Kayo Dot - 2003 - Choirs of the Eye

2009-09-16T13:19:00.004+01:00

Um álbum que não me bateu à primeira, mas à segunda se tornou um grande amor. Quem diz que o amor não existe, está enganado. Pode não ser à primeira vista, mas acaba por acontecer quando se conhece alguém aprofundadamente. Eu a este álbum, ía lá.

Quanto a mim, têm um início e um fim conturbados. Apesar de gostar de ambas, as outras três músicas são as que me fazem amar o álbum. Tirando-lhe as três, ficaria um álbum que me passava ao lado, mas é incrível como a "A Pitcher of Summer" é das músicas mais bonitas que já ouvi, "The Manifold Curiosity" é belíssima e evolve de maneiras imprevisíveis ao longo dos seus curtos 15 minutos e acaba da maneira mais épica possível, e "Wayfarer" tem uma primeira parte abominadora e uma segunda encantadora, lindo, lindo, lindo. Um álbum que fica para a vida, completamente.

A Pitcher of Summer

Men Eater - 2007 - Hellstone

2009-09-16T13:11:00.004+01:00

A etiqueta "Os Mastodon Portugueses" assenta que nem uma luva, apesar de eu não gostar deste tipo de apelidos clichés. Não são exactamente como os Mastodon mas a sonoridade deste álbum faz lembrar os tempos Sludge de Blood Mountain, mas mais Doom, misturados com uns reis quaisquer do Post-Rock nacional. Só assim por acaso, os Linda Martini. Muitas semelhanças encontram-se. Tudo se encontra num turbilhão de raiva vocal fantástico que ao vivo ganha proporções 10 vezes mais épicas do que no registo.

É assim. O álbum é perfeito, mas ao vivo torna-se um monstro de energia e raiva. No registo também, mas é mais difícil percepcionar. Não tem faixas más, é variado, é bonito e visceral, monstruoso e delicado, complexo e simples. Enérgico ("Black", "Drive Dead") e relaxante ("Lisboa", "Upon These Walls"). Vale definivamente a pena, aos cépticos acerca da música portuguesa e acerca da qualidade ou falta dela da música em geral.

Drive Dead

Cujo - 2002 - Adventures in Foam

2009-09-16T12:16:00.005+01:00

Mais um fantástico álbum de electrónica que encontro ao acaso. Moderadamente conhecido, é um projecto secundário do influente Amon Tobin. Ainda não tive opurtunidade de ouvir mais nada dele, mas se tudo for como este registo vale definitivamente a pena.

Acid Jazz atrai-me, é fantástica a fusão que se faz de electrónica com elementos de jazz, é fantástico e altamente relaxante, isto se for bem feita claro. É algo que Amon faz, pelo menos neste disco. Um disco nocturno, mais um, com faixas fantásticas e qualidade sempre em alta. Incursões por um Trip Hop escondido e um Jungle discreto dão-lhe ainda mais potencial de clássico e o desejo de repetição está sempre em alta.

Fat Ass Joint

Au Revoir Simone - 2007 - The Bird of Music

2009-09-13T11:42:00.006+01:00

A banda sonora ideal de Verão. Pop pastilhosa e solarenga, doce e altamente viciante em certos pontos. Com uma sonoridade que encaixa o melhor de uma synth pop minimalista com teclados hipnotizantes e melodiosos. É electrónica, e tem beleza interior a jorrar. A banda é composta por três bonitos elementos, ao vivo promete olhares discretamente indiscretos da plateia, montes deles. Em cd apreciemos a viciante e bonita "Fallen Snow" ou "Don't See The Sorrow". Caso gostem do género, não deixem de ouvir o resto do álbum. O mais estranho é que podia muito bem ouvir isto no Inverno e o efeito era o mesmo, não é assim tanto um álbum exclusivo de Verão mas sabe melhor ouvir.

Fallen Snow

Muse - The Resistance

2009-09-10T05:15:00.000+01:00

Montagem da minha autoria, click para ampliar.

Tricky - 1995 - Maxinquaye

2009-09-10T02:53:00.007+01:00

Para ouvir pedrado, para ouvir sóbrio. Para ouvir deitado ou ao balcão de um bar. Para engatar, para fazer bébés. Para jantar, para adormecer, para tomar banho, para relaxar, para dançar. Para ouvir no sofá ou enquanto se vai à cozinha, para ouvir no telemóvel, no mp3 ou na aparelhagem potentaça de lá de casa. Para ouvir às 9, 13, 18, 22 ou 4h. Versátil, emocional, relaxante, carismático, com estilo.

Black Steel

Re-abertura

2009-09-10T02:10:00.003+01:00

Como o fecho era indefinitivo, re-abro aqui este espaço.

Anúncio importante

2009-07-19T15:01:00.000+01:00

Boas, era só para anunciar o fecho definitivo/indeterminado/indefenitivo desta minha página pessoal. A todos os acompanhantes e visitantes ocasionais, dirijam-se, a partir de hoje, aqui. Será onde irei continuar os meus posts habituais, reviews de álbuns, notícias, textos de opinião, etc.

Motivos para a mudança: pura promoção do meu projecto musical. Penso que se actualizar a página da banda com factos interessantes, novidades musicais (e não só) e até recomendações de bandas interessantes, que irei ganhar uma quantidade substancial de novos visitantes e possíveis acompanhantes do site.

Peço a todos os que têm este blogue nos favoritos que mudem então o link para o novo site. Nada irá mudar, apenas o link :)

Um abraço e um grande obrigado.

Of One Mind - 2009 - Of One Mind EP

2009-07-18T15:01:00.005+01:00

Aqui está um álbum/ep bem construído e interessante de ouvir, pena que soe demasiado sintético, falta humanização, coisa que espero que seja conferida em futuros lançamentos...

I Asked for No Quarter é a minha favorita, uma peça única de post-rock que, apesar de ser extremamente simples, contém uma delicadeza fenomenal e os acordes perfeitos nos sítios certos. Merece um dia mais tarde ser recuperada e gravada decentemente...
Axonophilia é uma faixa prog rock/metal desvairada e bastante complexa, a abusar bastante na bateria. Bastante boa por sinal, mas falta-lhe algo para se tornar essencial. Os breakdowns com guitarra acústica destoam um bocado do resto da faixa... de resto, nada a apontar.
A Off/Off é uma música na onda da primeira, post-rock-ish e bastante completa, apesar de não apreciar muito a bateria, a melodia em espiral é interessante e a forma como a música evolui também é.
Is a Pussy é uma música na linha da Axonophilia, parece-me, mas um pouco mais inspirada. Mais uma vez, acho que os breakdowns com guitarra acustica cortam a moca da música, a pica da acelerada batida e dos riffs técnicos progressivos perde-se um bocado. Contudo, à medida que a música avança vão se ouvindo variações e evolui de forma bastante interessante, com uma épica explosão no final, dos pontos mais altos do disco.
You Carry The Devil On Your Shoulder é a que gosto menos, merecia um final melhor o álbum. Mantém uma percussão repetitiva ao longo dos seus 5 minutos e as melodias não são as mais inspiradas, no que toca ao meu gosto claro. Apesar disso, bastante audível.

Fico à espera de ouvir mais, com a evolução pretendida.

8/10

The Mars Volta - 2006 - Amputechture

2009-07-18T14:11:00.001+01:00

O primeiro álbum que ouvi da banda, após ter ouvido uma performance fantástica da Tetragrammaton no youtube, tinha curiosidade em ouvir a banda e comecei pelo álbum que tinha essa música. Incialmente estranhei por haver poucos solos, achei que fosse uma banda disso por todo lado, a jorrar, mas não. Estão bem colocados, no ponto. Estranhei também a agressividade e o psicadelismo das faixas, mas rapidamente fiquei a adorar o álbum, totalmente o oposto do que pensava que eram os Mars Volta.

A par de Frances The Mute, o melhor dos Volta, é o exagero de riffages, pode tornar-se entediante às primeiras audições (ex: Tetragrammaton), se não gostasse tanto da música chamar-lhe-ía pretenciosa ao monte, mas não, é apenas brilhantismo incompreendido pelos menores. O único defeito para o álbum são a abertura e o fim, que são iguais praticamente, acho que levam à sensação de dejá vu, mas acabam por gostar das duas. Obrigatório.

19/20

Radiohead - 2000 - Kid A

2009-07-18T14:10:00.004+01:00

Este álbum conta a história de uma banda que se reinventa pela 3ª vez consecutiva com sucesso, e que viría a adoptar a sonoridade em futuros registos. Sim, o som electrónico/experimental de Kid A vai ser o centro gravítico da banda, com atracções para o rock/prog, folk e até o jazz. Nota-se sim influência krautrockiana e do trip hop/electrónica da década de 90, misturando deliciosamente a voz e o instrumento de cada um de modo a formar uma receita final de excelência: no ponto.

Particularmente este álbum é, a par de Amnesiac, o que gosto mais de Radiohead. Sim, prefiro estes 2 ao Ok Computer. Kid A tem um único ponto fraco, ao meu ouvido, que é "How to Disappear Completely", mas não deixa de ser uma música muito boa. Simplesmente é a mais fraca e podia ser feito mais por ela. De resto, nada de mal a apontar, "Everything in its Right Place", "Kid A" e "Idioteque" são electrónica minimal com muita melodia e ambiente negro, "Optimistic", "In Limbo" e "Morning Bell" são Radiohead jazzístico com bases antigas, e "National Anthem" é O monstro. Regresso arriscado depois de Ok Computer, mas na mouche.

19/20

El Grupo Nuevo De Omar Rodriguez Lopez - 2009 - Cryptomnesia

2009-07-18T14:10:00.003+01:00

Estava à espera de mais, depois do vídeo provocador e inteligente, deixaram-me com água na boca para depois ter uma pequena desilusão com o produto final, mas nada de grave, é um bom álbum (sim porque vocês já viram a classificação, que eu sei). Este álbum está a transpirar Math Rock em todos os segundos, ou não seria Zach Hill (membro dos Hella) um dos membros do projecto El Grupo Nuevo. Mas as influências vão bastante além da bateria, o próprio Omar aproveita o lanço e faz uns riffs incríveis a fazer lembrar Tera Melos ou Hella, riffs característicos do math, cortantes, complexos mas melodiosos. O Mars Voltismo está lá, ou não fosse Omar o músico, solos alucinantes, experimentalismo noise e a voz de Cedric, agora com expressões à mauzão. Devia ter sido este o Bedlam in Goliath.

18/20

Aphex Twin - 1992 - Selected Ambient Works Vol.I 85-92

2009-07-18T14:10:00.001+01:00

Depois de ter ouvido e analisado o Richard D. James Album, pensava já ter ouvido o melhor de Aphex Twin. É um facto que os álbuns dele são muito irregulares. Contém muitos fillers e algumas faixas de menor qualidade, e depois tem outras que excedem completamente a capacidade de assimilação do quociente de qualidade de um ouvinte normal, abalando qualquer um durante semanas de vício. É o que acontece com este álbum que é superior ao RDJA, mas um conceito sonoro completamente diferente, por isso, distanciamento de géneros.

"Xtal" é uma das maiores obras-primas que já ouvi, é absolutamente fantástica, relaxante, apaixonante, passei a melhor experiência a ouvir esta música: sentado no banco no passeio marítimo de Matosinhos, junto à praia, de noite, pessoas a passar, luzes, carros, e eu de phones, senti que era ali que aquela música podia pertencer, então comecei a ouvir. Encaixou, apaixonei-me ainda mais pela música, é brilhante e grita beleza pelas frequências todas. Talvez a melhor faixa de. Pena o resto do álbum nunca atingir tamanha perfeição, mas chega perto em "Heliosphan", "Tha" e "Pulsewidth", "Xtal" é somente um mundo à parte, provavelmente não existe. Quem disse que não havia bons álbuns lançados em 92?

18/20

The Misfits - 1978 - Static Age

2009-07-18T14:08:00.000+01:00

Static Age é o primeiro álbum da banda que começou todo o movimento Horror Punk, ainda hoje existem bandas do género, e muitas outras com influencia directa. Totalmente subvalorizados, as gravações que temos não são propriamente de excelente qualidade e os álbuns são difíceis de arranjar, mas isso é todo o punk. A pena nos álbuns deles é que as grandes músicas estão divididas por todos os álbuns, o que nos faz constatar a regularidade da banda, mas também não têm nenhuma masterpiece, valem todos a pena, uns mais outros menos, mas vale mais ouvir a Box Set do que os álbuns em separado, só mesmo por interesse histórico que vale a pena ouvi-los. Vale muito a pena conhecer uma banda que marcou uma geração, a mim marcou-me, mais uma banda que conheci num videojogo: Tony Hawk *vénias x10000*.

18/20

Tool - 2001 - Lateralus

2009-07-18T14:05:00.001+01:00

Finalmente chega a vez do Lateralus, isto porque é das melhores coisas que já ouvi. É mesmo, ultimamente tenho ouvido muita coisa, algumas boas, outras menos boas, mas raras são aquelas me mostram um lado de perfeição que desconhecia, mas este Lateralus conseguiu, mas foi preciso muito tempo de insistencia e persistencia.

Sim, é um álbum muito difícil de ouvir, é hard rock (recuso-me a chamar isto metal, principalmente a este álbum) muito progressivo, apesar da inexistência de solos, experimental, excelência de composição instrumental, minuciosa e perfeccionista, variada e extremamente criativa. As guitarras soam a um baixo poderoso distorcido, muito melodico, mas agressivo e pesado. O baixo soa a complexidade e as baterias a divindade, "The Grudge" é o perfeito exemplo disso.

É um álbum perfeito, digno de nota máxima indiscutível, tem poder, força, impacto e técnica discreta, mas existente. Só para comprovar a genialidade deste álbum, não é que seja preciso, fica aqui um link de algo extremamente interessante e que me deixou impressionado: Fibonacci.

20/20

Radiohead - 1997 - Ok Computer

2009-07-18T14:04:00.000+01:00

Vou ser objectivo: é um álbum excelente, adoro o álbum como poucos, mas nunca compreendi o endeusamento que a crítica lhe fez, "o melhor álbum desde o White Album dos Beatles", a sério, eles dizem isto a gozar ou é mesmo a sério? Tanto hype a envolvê-lo quando saiu, vendeu milhões, críticos musicais a delirarem e darem notas máximas, etc, etc. E porquê? É esta a minha pergunta. Sim, influenciou montes de bandas para a posteridade, fez uma excelente fusão de géneros, foi uma evolução de excelência em comparação aos registos transactos, mas, o que eu acho, é que não é um álbum assim tão bom para merecer tudo o que teve.

É preciso ver que os Radiohead foram beber muito a músicos de verdade, músicos que marcaram algo, e criaram um som ímpar, um som progressivo de psicadelismo, com experimentalismo minimal na electrónica e algumas baterias de jazz, sem dúvida, algo que nunca se tinha assistido antes. Ou não. Dou-lhe aquele benefício da dúvida de não ter vivido a época de 97 como devia, ou seja, este álbum ouvido agora pode não soar a novidade pelos anos que já tem, e é por isso que deixo sempre a dúvida no ar em relação à suposta inovação de um álbum. É sempre muito mais difícil quando não se vive a época. Por isso, vou avaliar o álbum consoante o que eu acho.

É um álbum em que as influências espacias se fazem notar demasiado, o que faz com que "Subterranean Homesick Alien", "Exit Music (For a Film)", "Climbing Up The Walls", "Lucky" e "The Tourist" soem muito parecidas mesmo, sim cada uma tem a sua identidade em relação a melodias, mas a fórmula parece ser a mesma em todas... faz-me sempre confusão quando ouço o álbum pois parece que ouvi a mesma música umas cinco vezes. De resto, nota máxima para todas as outras músicas.

19/20

Pixies - 1988 - Surfer Rosa

2009-07-18T14:02:00.000+01:00

À primeira audição parece um bom álbum mas rapidamente se torna entediante, tem muitas faixas de encher e, apesar de ser um marco do rock alternativo e do indie, parece-me um pouco fraco para o que se diz dele, um pouco overrated. Por exemplo, "Vamos", "Cactus" ou "I'm Amazed" são faixas desinspiradas e com pouca categoria para uma banda deste nível. Ainda assim, o resto das faixas é muito audível, "Where's My Mind" é brilhante, "Gigantic" prefiro a versão de single mas ainda assim é do camandro, "Bone Machine", "Something Against You", "River Euphrates", tudo maravilhas musicais que salvam a banda de uma estreia coxa.

16/20

Klaxons - 2007 - Myths of the Near Future

2009-07-18T14:00:00.001+01:00

Mais um desenterro da minha parte, uma banda que ouvia antigamente, quando o álbum saiu, e que deixei de ouvir por razões obvias: mudança de direcção musical. Deixei-me deste tipo de sonoridade (apesar da sonoridade dos Klaxons ser bem distinta do resto das bandas da cena musical onde estão inseridos), acho que a realidade é que me cansei de ouvir hypes NMEnianos para ouvir coisas mais interessantes e com mais qualidade, não me arrependo. Contudo, uma nostalgia é sempre boa, apesar de ouvir este álbum não me dar grande nostalgia.

Os Klaxons são aquela banda que tem potencial, com uma sonoridade interessantíssima, com muito noise, experimentalismo psicadélico, mas está tudo coberto com uma camada super-grossa de chocolate, ou seja, pop. É o que estraga a banda, o facto de serem uma banda Pop. Mas, sendo agora imparcial, porque é que ser pop é significado de mau? Não é, é por isso que dou valor a esta banda: é uma excelente banda de pop, das melhores da actualidade. O álbum não tem canções de encher chouriços, é tudo boa pop, todas as músicas são potenciais singles, é o que se quer num álbum do género, ainda por cima com esta sonoridade bem apetecível, pena só se notar bem com fones bons, pois como é óbvio, uma banda pop dá maior destaque à voz do que à instrumentação, ou seja, quando ouvem uma música deles é a voz que ouvem. Se não ouvirem com fones claro. O que me irrita é ver potencial deitado pelo cano, quando ouço esta banda é nisso que penso, um som tão bom e uma ideia tão boa desperdiçada numa banda merdosa, com músicos que não cedem à pressão duma editora de merda quando eles têm claramente a faca e o queijo na mão. Covardia, aprendam com os NIN.

14/20

Can - 1971 - Tago Mago

2009-07-18T13:58:00.001+01:00

Depois de ter ouvido um álbum tão bom e complexo e ao mesmo tempo easy-listening como o Future Days, acho que me é impossível achar este álbum melhor. Sim, este veio primeiro, mas nem sequer parece Can, as baterias estão mais minimais e o som em geral também, tanto noise que soa a desinspiração por parte da banda... É experimental, é um bom argumento para esta descrição, não é suposto ser fácil de ouvir, mas mesmo as faixas não me parecem assim nada de extraordinário para uma banda de rock progressivo... Tirando uma ou outra, as músicas são bastante normais, experimentalismo à parte, nada a ver com o que poderíamos vir a ouvir em Future Days.

14/20

Mouse on Mars - 1999 - Niun Niggung

2009-07-18T13:57:00.000+01:00

Esta foi uma banda que me suscitou interesse quando ouvi pela primeira vez a música "Distroia", é absolutamente fantástica, perfeita, viciante e qualquer adjectivo que remonte à excelência, é mesmo daquelas que ouvem e depois não param de a ouvir. É mesmo a perfeição electrónica, experimental e psicadélica até certo ponto, com algum drum n' bass, ouçam urgentemente. O resto do álbum é electrónica, nada tão inspirado como "Distroia", mas nada de mau, só normal.Ainda assim, apesar de não ter grandes êxitos, consegue ser um álbum bastante aprazível e interessante, com uma sonoridade prima afastada de Aphex Twin, vale a pena aos interessados que ouvirem a obra de arte acima mencionada.

15/20

Air - 2004 - Talkie Walkie

2009-07-18T13:55:00.000+01:00

É um álbum que ouço com nostalgia, ouvia bastante disto antigamente, será por isso que ainda gosto, mas só conhecia algumas faixas. O álbum completo é bastante bom, para quem está com disposição para ele. Não é álbum para qualquer dia, é álbum para uma segunda feira talvez, a ressaca do fim de semana, o primeiro dia de trabalho secante... Ajuda realmente, algo para ouvir como secundário, low-fi é para isso. Mas é um bocado irregular, algumas músicas soam a electrónica plástica, outras soam bastante orgânicas até... é por estes altos e baixos que não o ouço tantas vezes. No geral, é um álbum bastante ambiente, para ouvir enquanto se trabalha, ou não, depende das pessoas e da disposição. Vale bastante a pena.

16/20

Bloc Party - 2008 - Intimacy

2009-07-18T10:12:00.000+01:00

Quando este álbum sai é o dia em que tudo descamba, todo um fanatismo, toda uma idolatração, tudo em efeito avalanche numa chuva de desilusões. Este álbum é o verdadeiro manual de "Como perder um fã em 11 lições". Pode-se é dizer que nem todas as lições funcionam, mas as que funcionam deitam abaixo qualquer fã de uma banda.

À primeira audição fiquei céptico, achava que não era possível eles terem lançado um mau álbum. A verdade é que à segunda audição mostrei ao meu pai e tirámos as conclusões, realmente os Bloc Party tinham caído no abismo e agora precisam da inspiração mais que divina para se ressuscitarem. Eu nao sei que direcção eles irão seguir no próximo, mas se continuarem com o electro-pop foleirote ouço uma vez e ponho aqui o zero respectivo.

Pontos altos, tem. Destacam-se "Signs", "Biko", "Better Than Heaven" e uma das faixas extra, "Letter to My Son". Estas valem mesmo muito a pena, são grandes peças, mas embrulhadas num pacote muito mau, é pena.

13/20

Aphex Twin - 1996 - Richard D. James Album

2009-07-17T22:00:00.001+01:00

O primeiro álbum dele que ouvi completo. Conhecia algumas músicas soltas e ouvia regularmente um Best-Of baseado numa lista dum blog qualquer. Depois, como queria conhecer a fundo, tinha de escolher um álbum e este era o que tinha na Fnac, ou seja, o único que podia comprar se gostasse. Também tinha lá o DrukQs, mas geralmente não me dou bem com álbuns duplos.

Depois de ter ouvido intensivamente, adoro o álbum. Não foram sequer precisas muitas audições para gostar dele, mas é um álbum com faixas brutais, um breakcore agressivo mas muito melódico, aquele som que adoro no Afx, o som dele. Não há faixas más neste álbum que nem parece ser de 1996, a ideia que tinha dessa época era uma eléctrónica pouco desenvolvida, mas este álbum veio me mostrar algo que nunca tinha ouvido, em pleno 2009. Composições rítmicas ultracomplexas, viciantes, estou em casa, na electrónica que consigo gostar.

19/20

De Facto - 2000 - How Do You Dub? You Fight For Dub. You Plug Dub In.

2009-07-17T21:59:00.000+01:00

Primeiro registo dos De Facto, um EP que não encontram em lado nenhum e quando encontram, é um preço exagerado... isto, claro, promove a pirataria. É mais um registo na discografia de Omar, com Cedric na bateria e muita produção de Jeremy Ward, Omar no baixo e Ikey no teclado, um álbum com muito feeling de dub, experimentalismo noise e alguma electrónica, é uma abordagem musical diferente do habitual, vale sempre a pena, principalmente quando a qualidade está presente, que é o caso.

18/20

Omar Rodriguez Lopez - 2004 - A Manual Dexterity: Soundtrack Volume One

2009-07-17T21:50:00.001+01:00

Decidi optar pelo álbum com mais audições na Last FM. Até agora, dos que ouvi, é o mais coeso, o que tem mais sumo, ou seja, peguem por este senão arriscam-se a levar com noise ou uma melodia em repetição do início ao fim do álbum. Pensava que iría ter mais músicas Mars Volta-style, mas não. É um registo a solo mais experimental e quase instrumental, com algumas participações especiais de Jeremy Ward, Cedric, Frusciante e até Angel Marcelo Rodriguez, pai de Omar.

Este primeiro volume faz parte da banda-sonora do filme que Omar fez, mas ainda não foi lançado por motivos legais e por causa da morte de Jeremy Ward. O álbum começa de forma exemplar, com duas faixas fenomenais de guitarra acústica, noise e solo de eléctrica. O álbum pode-se resumir a isto, noise experimental, avant-garde, musique concrete, tudo camuflado com os instrumentos habituais. Destaco a participação do pai de Omar, um pianista de salsa porto riquenho, em "Deus Ex Machina". Uma faixa de salsa muito boa.

18/20

Burial - 2007 - Untrue

2009-07-17T21:47:00.004+01:00

Londres tem sido o palco principal no que toca a bandas e géneros emergentes. Por lá o Grime vinga nos subúrbios, bares com concertos de cantores grime e outros géneros, é a moda por lá. O Dubstep tem lá as suas origens também, é um género bastante recente, data no início deste milénio, e tem vindo a tornar-se cada vez mais moda, é um género com batidas características, pausas seguidas de ritmos, tem muito a ver com teoria musical que não dá para explicar numa review, mas é relativamente simples. O resto da instrumentação é à base de samples e muito ambiente grave, nocturno e depressivo.

Porém, não gosto de Dubstep. Burial é o único artista do género que consigo ouvir, o resto parece tudo plástico, não gostei... Este Burial é mesmo um homem da arte, ele sabe o que faz, é autor anónimo, nunca revelou a sua identidade e, para mim, a maior qualidade nele é que usa samples de músicas que nunca têm nada a ver com o trabalho final dele, ou seja, vocês ouvem a música samplada e é quase impossível descobrirem de onde ele tirou o sample, só se tiverem mesmo muito atentos, a sério, fica irreconhecível, e isso é de louvar. Tocam imenso os ambientes que ele cria, mas os beats contrastam, o que é extremamente refrescante. Os sons para as batidas são também sons estranhos, como garfos ou balas, etc, a dar um cheirinho a musique concréte.

20/20

Battles - 2007 - Mirroredm

2009-07-17T21:47:00.003+01:00

O texto que escrevi para o Strawberry Jam dos Animal Collective aplica-se aqui. Aproveitei para analisar os álbuns de electrónica, curiosamente todos são de 2007, que mais se aproximam do que o futuro musical do género será, muitos dos produtores de pop mainstream virão aqui beber de certo. Porém, acho este álbum menos inspirado musicalmente do que o dos Animal Collective, o género também não tem nada a ver, é uma electrónica progressiva, Math Rock. As melodias são viciantes e espiralizam-se em torno dos ritmos dançáveis mas complexos, as vozes à chipmunk podem irritar a quem não gosta, mas eu gosto, acho original e combina na perfeição com a sonoridade animada da banda. Pena que algumas faixas lá mais para o fim pareçam mais maçadoras, mas é um álbum que vale definitivamente a pena.

18/20

Animal Collective - 2007 - Strawberry Jam

2009-07-17T21:47:00.001+01:00

De difícil audição, principalmente se estão habituado a um conceito musical diferente (como eu estava quando o ouvi pela primeira vez). Este sim, um álbum alternativo, inovador, refrescante, e acima de tudo, diferente. É incrível como este álbum representa o futuro musical, um vanguardismo electrónico que só esta banda e o Burial conseguem atingir. Usam alguns intrumentos casuais da folk, mas com elementos electrónicos ousados, formando um efeito psicadélico e futurista único, à base de sons em borbulha copy-paste e muita melodia e noise. Brilhante.

19/20

Interpol - 2002 - Turn On The Bright Lights

2009-07-17T21:46:00.001+01:00

Talvez um dos melhores álbuns de post-punk de revivalismo, nascidos no amanhecer do novo milénio e um dos primeiros da vaga de bandas que a cada dia que passa se repetem e pioram cada vez mais. Por mais que me digam que Interpol soe a Joy Division, nunca hei-de encontrar semelhanças além da voz melancólica e profunda, mas nem isso eu acho muito parecido.

Com um ambiente urbano e algo depressivo, os Interpol estreiam-se com uma brilhante palete de tons cinza e preto, uma voz acolhedora e sentimental, um baixo vigoroso e perfeito, guitarras que se complementam, o verdadeiro significado de banda, um grupo em que todos puxam a carroça para o mesmo lado, isto sim. É um álbum denso, de difícil audição, mas rapidamente as melodias começam a viciar o ouvido e a tornar a sonoridade num ambiente familiar para o ouvinte. É preciso inspiração e urgencia para algo assim.

18/20

Yo La Tengo - 1993 - Painful

2009-07-17T21:45:00.001+01:00

Esta é daquelas bandas que ouvem falar no nome uma vez e fixam-no, mas acabam por nunca ouvir. Eu decidi ouvir, e não me arrependo nada, muito pelo contrário, foi uma das melhores coisas que ouvi ultimamente. Tem uma sonoridade deliciosa, a misturar noise à Sonic Youth com algum Dream Pop, melodias melodico-doces altamente relaxantes e viciantes. É o noise que gosto, muito melódico e com sentido, nada de exageros nem excentricidades, tudo no ponto, com conta peso e medida. É muito bom, estou apaixonado pelo álbum.

18/20

Radio Vago - 2005 - Radio Vago

2009-07-17T21:44:00.000+01:00

Gostável ou não, não é um álbum mau. É rock alternativo, com faixas interessantíssimas e outras menos. Se não tivesse sido produzido pelo Omar confesso que nunca ouviría, mas valeu muito a pena conhecê-los porque é um cd que refresca, e sabe muito a Omar acreditem ou não, mas com vocais femininos, o que dá um ar ainda mais sensual à coisa. Contudo, podia ser melhor, mas não podemos esperar melhor da banda porque infelizmente extinguíu-se. Gostava de saber no que se iríam tornar... mas fica este um álbum para re-ouvir mais tarde.

14/20

The Velvet Underground - 1968 - White Light/White Heat

2009-07-17T21:43:00.000+01:00

Em nada inferior à imaculada estreia, para mim está ao mesmo nível, em alguns dias superior. O outro tem mais canções, mais possíveis êxitos, este não, este é Lou Reed depois de ter expulso alguns elementos da banda, ou seja, Lou Reed livre para fazer o que lhe dá na gana, que por sua vez é sinónimo de esquizofrenia sónica. É mesmo, à primeira audição achei um cd banal, chato, mas depois começa a crescer e torna-se um excelente álbum, altamente bem feito e viciante, com músicas que na altura deviam ser consideradas algo super estranho, até hoje eu próprio o acho. Obrigatório mesmo, os Velvet reinventaram-se com excelência.

20/20

Sonic Youth - 1983 - Confusion Is Sex + Kill Yr. Idols

2009-07-17T21:42:00.002+01:00

Diferente e melhor que o primeiro, mais noisy. Ainda assim, nenhuma música me seduz em especial... Tem mesmo ar de banda do underground dos 80's, mas sem brilho, urgência, nada que me vá fazer ouvi-lo de novo. Esperava melhor do início de carreira desta banda...

9/20

The Kills - 2008 - Midnight Boom

2009-07-17T21:42:00.001+01:00

Um bom álbum pop: nada pretencioso, boas músicas pop com muita ferrugem, bom feeling e variedade. A Alison tem uma voz encantadora, sabe como a utilizar. A sonoridade é minimal ao máximo, mas sem perder aquela característica garageira, muito alternativo, muito gostável. Eu acho-o interessante pelo seu lado despreocupado em soar a algo e pela atitude do som, da banda. Só tenho contra em não tocarem as baterias ao vivo, faz-me confusão, mas isso não afecta o álbum. The Kills é sinónimo de coolness.

15/20

Rage Against The Machine - 1992 - Rage Against The Machine

2009-07-17T21:41:00.001+01:00

Absolutamente intemporal este álbum, é daqueles hinos que vão acompanhar as gerações futuras e nunca irá sair de moda. Uma das mais importantes bandas dos 90, se não a mais importante, máquina de autênticos gritos de guerra "against the machine", delírio.

Marcou muito a geração onde nasceu, decerto que irá marcar mais no futuro, mas milhões de seguidores fieis seguram a banda como se Deuses fossem, estão perto de o ser. Têm um som altamente contagiante, poderoso, de fusão, influências de 4 membros muito distintos o que criou um som único, não encontram disto em mais lado nenhum.

20/20

Linda Martini - 2006 - Olhos de Mongol

2009-07-17T21:37:00.000+01:00

Depois do grande hype em torno deste álbum, veio a reedição. Acabada de chegar às bancas, já a tenho comigo e vale bem o preço, primeiro porque é um autêntico estrondo de cd, e depois porque também está incluido o primeiro EP da banda que terá review a seu tempo.

Os Linda Martini são a melhor banda portuguesa em actividade, para mim e sem discussão. Eles levam além horizontes as suas influências que vão do Noise ao Post-Rock, passando pelo progressivo experimental. Tem músicas absolutamente deliciosas, perfeitas do início ao fim, voz reduzida, mais falada que cantada, quase instrumentais. Mas instrumentais extremamente interessantes, sem se tornarem entediantes, apenas épicos. É o meu álbum português favorito.

19/20

The White Stripes - 2003 - Elephant

2009-07-17T21:35:00.002+01:00

Já não ouvia há algum tempo este álbum, sempre fui grande fã do Jack, como guitarrista e líder desta banda. Não gosto dos outros projectos dele, não têm a essência dele. Aqui é o mentor, o maestro, isso nota-se no som directo e agressivo, sonoridade blues rock pesada, solos do outro mundo, riffs ainda maiores, as batidas são repetitivas mas características, a voz é grande, é rock n' roll revival, de qualidade superior ao habitual. Grande álbum, o melhor na discografia.

18/20

Have a Nice Life - 2008 - Deathconsciousness

2009-07-17T21:35:00.000+01:00

Após muitas audições estou finalmente pronto para escrever com segurança sobre este álbum. Já o tenho há imenso tempo e só agora é que acho que ouvi vezes suficientes para o analisar convenientemente. Sinceramente, se fosse hoje tinha-o posto em primeiro nos melhores de 2008, mas é um álbum de grande dificuldade de audição, primeiro porque é uma mistela de géneros pouco ou nada usual, muito noise, shoegaze, post-rock e algum drone, experimentalismo, baterias arrítmicas e vocais ambientais, bastante folk e até muito post-punk, tudo isto misturado é demasiado psicadélico e estranho para se ouvir em jejum, Bloodhail é a única que fica à primeira audição, extremamente viciante. O resto com seu tempo tornar-se-à essencial.

Tenho uma grande pena que não exista em formato físico, é daqueles discos que adorava ter na mão. Até a capa me faria comprá-lo, contém uma porção do conhecido quadro "A morte de Marat". É brilhante, uma rara obra prima dos nossos dias. Ah, e é extremamente depressivo, um "must" para ouvir nos momentos mais tristes e melancólicos.

20/20

Bloc Party - 2007 - A Weekend In The City

2009-07-17T19:11:00.000+01:00

Após o vício e devoção ao ouvir o primeiro álbum, o fanatismo levou-me a ouvir o segundo, coisa mais óbvia. É a confirmação do que os Bloc Party eram uma banda com qualidade, uma prova que o primeiro não foi golpe de sorte, longe disso, este álbum comprova a maturidade atingida pela banda ao longo dos anos.

Dentro desta foto sugestiva está uma pérola conceptual, com uma direcção diferente musicalmente, agora a pender mais para fora das linhas do post-punk e a cair mais para o rock alternativo/art rock. Mais qualidade, momentos altíssimos, brilhantes, a pisar o prog em "Uniform" e "SRXT", uma homenagem ao grime londrino em "Where is Home?" com Kele Okereke a puxar bem da voz numa faixa que apenas peca pela sobre-produção da mesma. Outros pontos de expoente máximo são "Kreuzberg" e "Sunday", das coisas mais bonitas que uma banda desta década fez.

O único ponto fraco deste álbum é, apesar de a banda ter mudado em relação ao primeiro, ter apostado numa sonoridade algo batida, pouco refrescante. Pessoas mais ligadas à música e mais atentas não vão ficar deslumbradas minimamente com este álbum, apenas retiram as pérolas lá existentes, ao contrário do primeiro que saiu na altura certa. É preciso timing. Faixas como "Hunting For Witches" e "I Still Remember" também deixam um pouco a desejar quanto à sua repetitividade, mas nada de grave.

17/20

Radiohead - 1995 - The Bends

2009-07-17T14:50:00.001+01:00

Debaixo de fogo, entre depressões e outras complicações, os Radiohead tinham como objectivo fazer esquecer o hino indesejado de "Creep". Para isso, mudaram de estilo, numa reviravolta que ninguém esperava, fazendo assim um dos álbuns mais marcantes da década. Marcante no sentido geracional, não no sentido musical, pois neste campo não foi uma revolução muito grande. Sim, são canções muito boas, qualidade musical não falta, mas não é nenhuma revolução como muitos dizem.

Contudo, é um trabalho bastante bom, rock alternativo com algumas influências de rock progressivo (quase nulas), sonoridade interessante e um trabalho de guitarra excelente, do melhor da década. Vale muito apena pelo conteúdo, no geral, vale o investimento, tem hinos inesquecíveis, bastante qualidade musical, um tiro em cheio.

17/20

Pearl Jam - 1991 - Ten

2009-07-17T14:49:00.000+01:00

Agora reeditado, ouvir este álbum é como um regresso ao passado, um passado em que era grande fã desta banda. Este álbum nunca foi o meu preferido, e continuo com a mesma opinião. Partindo da opinião da generalidade dos ouvintes, este é o melhor álbum da banda, apenas discutindo esta liderança com Vitalogy em alguns casos, mas a maior parte das vezes, é esta a obra-prima dos Pearl Jam. Para mim, a banda tem trabalhos muito melhores que este. Sim, é o mais directo, o mais pesado talvez, um marco no grunge, numa geração, é a vida de muitos e a inspiração de ainda mais, mas tem faixas menos inspiradas para mim (leia-se Oceans, Deep e talvez Porch) mas tem outras que são autênticas pérolas que dão inveja a qualquer banda de rock actual, como Garden, Even Flow (com um riff do outro mundo), Black e Alive, que apesar de muito batida continua a ser um hino. Mike McGready é um dos guitarristas mais desvalorizados, ele é dono de solos absolutamente fantásticos, mas nunca é reconhecido ao lado de grandes guitarristas. Na minha opinião devia. Soube-me muito bem regressar ao passado, a banda continua actual.

18/20

The White Stripes - 2000 - De Stijl

2009-07-17T14:47:00.004+01:00

Sou um grande fã do trabalho de Jack White, mas parece que a curiosidade em conhecer o trabalho menos recente dele não vai passar disso mesmo, curiosidade. Aqui está diferente como artista, mais juvenil. A essência é a mesma, revival de rock and roll e blues com uma sonoridade algo pesada, canções que pouco se preocupam com o pretenciosismo, revival na sua essência, o reflexo do que Jack ama, a música que ele sempre gostou.

11/20

The Sound of Animals Fighting - 2008 - The Ocean and The Sun

2009-07-17T14:47:00.003+01:00

Aqui está um dos melhores álbuns de 2008, é dos álbuns que tenho mais pena em ouvir, podia ter sido uma autentica obra-prima, sem exagero, se tivesse sido levado mais a sério ouso dizer, Eram mesmo necessárias aquelas faixas (nem digo músicas) de merda? Por favor, há coisas que me deixam intrigado, como é que uma banda deixa um álbum ser publicado em que o tempo útilo de música boa é menor do que o tempo de ruídos estúpidos e músicas completamente excusadas?

É verdade que tem pontos em que bate em baixo, mas o "tempo útil" de música cobre completamente esses pontos mais fracos, só que o problema é que nos deixa a babar por mais, quando na verdade não há. Tem músicas que são autênticas pérolas musicais e criativas, excelentemente bem escritas, altamente viciantes, obrigatórias a todos. O álbum só tem esse problema de tentar ser demasiado experimental, quando na verdade devia ter sido um álbum excelente de rock progressivo.

15/20

Ricardo Pinto - 2009 - Piano

2009-07-17T14:47:00.001+01:00

São raras as vezes que alguém se pode gabar que ouviu um álbum recomendado por um docente. Seria usual se esse docente fosse de Educação Musical, mas de Língua Portuguesa já é mais invulgar.

O que tenho a dizer deste álbum? Confunde-me. Primeiro, nunca gostei de Free-Jazz. Para quem desconhece, no Free-Jazz pega-se num saxofone e extrai-se sons à força a partir do instrumento, sons experimentais, invulgares, aleatórios ouso dizer, trata-se de recriar algo que nunca percebi bem o quê, e já ouvi muitos álbuns desses, mais do que os que devia pois sempre odiei. Aqui, é diferente, e explico. Primeiro, é um piano, logo os sons não se tornam tão irritantes, e um piano é muito mais abrangente do que um saxofone. Depois, isto não é um álbum de Free-Jazz, é um instrumental longo de piano, em que o autor parece tentar recriar emoções através das teclas. Ricardo consegue mesmo, por vezes, fazer com que não pareça um piano, nem mesmo um instrumento musical, há sons que parecem gravados doutra fonte que não um simples piano. É disso que se trata, mostrar que não podemos olhar para um piano e ver um simples instrumento, temos que perceber que se transmitem emoções através dele, e nisso este trabalho é bastante bom.

Não desgostei do álbum, gostei do lado experimental e vanguardista, mas confesso que acho que nunca me hei-de conseguir livrar do meu gosto pela melodia. É um bom álbum para se ouvir enquanto se trabalha, ou mesmo para quem quer ir além do piano como instrumento, vale a pena a experiência.

Tera Melos - 2007 - Drugs to The Dear Youth

2009-07-17T14:46:00.001+01:00

Tera Melos vem na onda do Noise, Math Rock, Post-Rock, essa nova onda de bandas de excelência técnica instrumental e alta criatividade sonora. Tera Melos foram a que mais gostei até então, tenho tentado explorar algumas bandas e estes cativaram-me com a autêntica obra-prima "40 Rods to the Hog's Head". Fiquei completamente agarrado a eles, é mesmo das melhores músicas que já ouvi de sempre, e é instrumental de 8 minutos.

A sonoridade está entre aqueles géneros que referi, muita melodia a nível de guitarras, muito rico mesmo, as baterias são técnicas e características do Math Rock/Noise, agressivas e viscerais, é pena que me dê a sensação que o baixo só está a fazer feitio, digamos que acompanha o resto dos instrumentos, é secundário, o único ponto baixo na banda. De resto, vale a pena muito mesmo, adorei esta banda e irei conhecer o resto do trabalho deles.

18/20

Tool - 1993 - Undertow

2009-07-17T14:42:00.003+01:00

Se para algumas pessoas o metal é sinónimo de letras a falar de vikings, solos de 2.175.056 notas, vozes más, etc, está aqui uma boa opurtunidade de deixarem de lado esses preconceitos e ouvirem Tool. Considero que não era preciso chegarem ao ponto de ouvir uma banda assim para isso, há imensas bandas de metal puro que são excelentes e acabavam com essas ideias baseadas em sei lá o quê sobre o metal, mas os que suportam o progressivo, devem ouvir Tool e ficarão fascinados com o poderio da banda.

Eu acho que se enquadram fora do metal, continuo a achar que isto de metal não tem nada, mas se a maioria diz que é, não contesto. Simplesmente, os elementos característicos de metal só existem em pequenos pedaços ocasionais em raras músicas. Não existem solos praticamente, a bateria é tudo menos metal, a voz idem. As guitarras suscitam muitas dúvidas, mas será algo entre o stoner, muito à base de graves. O tom é perfeito, a guitarra neste álbum é mesmo muito boa, e as letras são sempre obras de arte. Talvez possa comparar este álbum como sendo o De-Loused dos Tool, é o mais simples, nem têm muitas características de rock progressivo neste álbum, é o mais easy-listening para mim. Vale a pena.

17/20

Animal Collective - 2009 - Merriweather Post Pavilion

2009-07-17T14:42:00.001+01:00

É normal que quem comece a ouvir a banda por este álbum não vai gostar, é normal e compreensível. Primeiro, é o álbum mais estranho da banda (com isto não refiro em termos de qualidade). Segundo, é mesmo dos piores que ouvi deles. Eu sou grande amante do Strawberry Jam e do Feels, do Water Curses EP, de algumas outras coisas que ouvi deles, mas este álbum não é tão bom como se diz pela imprensa musical. Sim, é experimental, mas isto já foi feito por eles, não tão estranho ao ouvido, mas já foi feito e com excelência nos registos acima referidos. Não significa revolução, está muito longe disso. O hype foi extremamente exagerado, nem sequer consigo compreender o porquê de dizerem que isto revolucionou alguma coisa, não mudou nada para mim. Se começaram por este e não gostaram, tentem outro, vale muito mais a pena.

Contudo, não vale a pena descascar no álbum por causa do mediatismo em torno dele, é um álbum que vai agradar a alguns fãs, a mim não agradou pelo menos, mas tem canções pop melodiosas e engraçadas. Mas estão a milhas do experimentalismo alucinante e viciante que fizeram em tempos.

15/20

Hypnos 69 - 2002 - Timeline Traveller

2009-07-17T14:40:00.001+01:00

Ora este álbum é um bom álbum que vale a pena, sem dúvida, a audição, mas só a quem a descrição interessar. Uma espécie de Stoner Rock Progressivo, com escalas orientais em algumas faixas. Pode tornar-se enfadonho para o resto das pessoas, por isso ouçam a vossa conta e risco. A minha opinião é que realmente, podia ser mais interessante. A sonoridade é muito boa, tem músicas boas, mas não é algo que vá ficar para a história. É interessante, para os acima destacados. Vale a pena.

15/20

Ornatos Violeta - 1999 - O Monstro Precisa de Amigos

2009-07-17T14:30:00.001+01:00

O sucessor de Cão! é muito superior em vários aspectos, a sonoridade é ligeiramente mais adulta, é mais maturo no geral. É um marco na discografia do rock português. Não marca nenhum avanço significativo na música em geral, mas marcou uma geração, gente que cresceu a ouvir música nacional, gente que cresceu a ouvir rock na generalidade, gente a quem este álbum passou pelas mãos, a todos ele deixou uma reserva especial de carinho pelos Ornatos, e o seu regresso é dos mais ansiados em territórios portugueses. Obrigatório.

18/20

Can - 1973 - Future Days

2009-07-17T14:29:00.000+01:00

"Ouro sobre azul", podemos verificar pela capa, que o interior será perfeito, é a teoria. Na minha opinião, comprova-se, e facilmente. É realmente um álbum excepcional. Para mim, é capaz de ser o álbum de krautrock mais easy-listening que foi feito. É complicado transformar faixas de 20 minutos em algo easy-listening...

Mas efectivamente, é. As vozes andrógenas são muito viciantes e vão repetindo ao longo do álbum, não tomando um papel muito importante. Portanto, pode-se considerar que seja um álbum instrumental. Ouve-se mesmo muito bem, é incrível e invulgar num registo de rock progressivo, ainda para mais, tão vanguardista como este. Não sei como seria o choque na altura em que saíu, mas o álbum continua extremamente actual e pode-se considerar intemporal.

20/20

At The Drive-In - 1997 - In/Casino/Out

2009-07-17T14:28:00.000+01:00

Um dos melhores trabalhos de guitarra de Omar, para mim, um dos mais inspirados de todos os que ele entrou. Aqui nota-se a química entre a banda, nota mesmo, nota-se que foram feitos para tocar juntos, sem revolucionar nada conseguem fazer álbuns que, para mim, ficam para história. As músicas têm identidade própria, ouvem-se canções com personalidade muito vincada como Pickpocket ou Transatlantic Foe, ouvimos músicas com os acordes perfeitos, tudo no ponto exacto de perfeição como Hulahoop Wounds ou For Now We Toast, é genial e obrigatório de audição. É complicado entrar neste mundo, começar a gostar, mas com persistência ficam a adorar.

19/20

Radiohead - 1993 - Pablo Honey

2009-07-17T14:27:00.000+01:00

Tanto mal se diz e fala e escreve deste álbum, mas não entendo o porquê. Perceber até percebo, o facto de ter a Creep é um bom argumento cliché para dizer que é mau, é fraco e banal, mas aos que dizem isso que o reouçam várias vezes com a atenção que merece e poderá verificar alguma qualidade neste registo. Sim, tem canções fracas, mas a maior parte são canções muito boas, com pormenores deliciosos, exemplos?: Stop Whispering, Ripcord, Vegetable, Prove Yourself, I Can't, Lurgee e Blow Out. São as do fim, como as pessoas não têm paciência para lá chegar dizem que não presta, errado.

13/20

Pink Floyd - 1967 - The Piper At The Gates Of Dawn

2009-07-17T14:26:00.002+01:00

Na madrugada após o hype em torno dos Beatles nasce uma obra prima do psicadelismo muitas vezes esquecida quando se fala em Pink Floyd. Infelizmente, até pelos membros da banda que nunca tocam ao vivo músicas deste álbum, raras vezes se fala neste álbum. Parte-se assim há descoberta da discografia da banda, que bela maneira de começar.

Este álbum é dos que mais sentimentos me desperta quando o ouço, dá mesmo para sentir a música e entrar no feeling, embarcar na viagem apinhada de alucinogenía, é brilhante, para mim, um dos melhores álbuns de Rock Psicadélico que se fez, naquela altura e na posteridade. Apesar de não ser entendido no género, já ouvi bastantes. Aqui temos experimentação ao máximo expoente, até acho que tenha sido o início do noise, tudo pronto para Lou Reed, mas longe do concreto. Ouvem-se jams de improviso instrumental atonal, com ruídos estranhos mas altamente imersivo e inspirador. E belo. "Bike" é uma das faixas precursoras no chamado Musique Concréte, influencia para muitos em todos os pormenores do álbum.

20/20

Atari Teenage Riot - 1996 - Delete Yourself!

2009-07-17T14:26:00.001+01:00

Os mentores e criadores do chamado Digital Hardcore (que consiste exactamente na junção de electrónica agressiva com alguns elementos de Hardcore), os Atari Teenage Riot são uma das bandas mais creativas da sua década. O género seduziu-me após ter investigado mais aprofundadamente a banda Mad Capsule Markets, banda da qual gostava de uma música da banda sonora do Grande THPS3. Investiguei e descobri este género e as bandas que o originaram. Adoro o conceito, a sonoridade e a originalidade, mas ainda não encontrei nenhuma banda com boas músicas, infelizmente a falta de inspiração tem assobrado o género. Espero que tenha sido eu a encontrar as bandas erradas... Ainda tenho esperança de encontrar uma que fique a gostar a sério.

Para não fugir à regra, este foi o álbum da génese, e é daí que vem a pontuação. Porque se não tivesse sido levava menos, mas não interessa. Eu gostei de algumas faixas, outras não, parece desinspirado, às vezes roça o ridículo e o embaraçoso, mas nada que não seja subjectivo. Não deixa de ser um álbum muito bom e obrigatório para quem gosta do género. Se alguém aí conhecer algo, apite.

17/20

Frank Zappa - 1969 - Hot Rats

2009-07-17T14:23:00.002+01:00

Rico ano para se lançar um álbum, Frank Zappa sempre foi um exemplo de alarvidade, depravadice. Não é pelo número do ano ser algo peculiar que este album é dos melhores de sempre, nós ao ouvirmos este álbum nem acreditamos que se trata de um álbum de 69, podia ter saído ontém, tal é a vanguarda nele exposta. É daqueles que mudam o panorama musical, mas com a diferença que, na altura e com a roda viva, hype em torno dos Beatles, nem se reparou nele, só mais tarde é que terá sido pescado. Frank Zappa é um génio em ascenção no meu ouvido, é complicado ouvir a discografia do homem pois era um autêntico rato de estúdio, mas vale a pena ouvir os melhores e mais referênciados registos dele, que é o que vou tentando fazer. Este em particular mostra um Hard Rock Progressivo carregado de instrumentais longos e com bastantes solos, muito Jazz, muito bom e obrigatório a todos.

20/20

The Promise Ring - 2001 - 30 Degrees Everywhere

2009-07-17T14:23:00.001+01:00

É sempre bom e interessante ouvir bandas Emo que nada têm a ver ao que os putos chamam Emo hoje em dia. Não há franjas nem roupas aos quadrados, não há botas nem x-actos, há música Emo, é isso que importa. Contudo, já ouvi melhor no género. Esste álbum em particular não é assim nada de extraordinário mas abre o apetite para conhecer mais. Gostei da sonoridade.

14/20

Harlow Orchestra - 1971 - Electric Harlow

2009-07-17T14:22:00.000+01:00

Salsa e música cubana sempre foram estilos musicais que me fascinaram, a sonoridade, os instrumentos, os ritmos, os vocais, tudo. Porém, nunca fui bem sucedido quando procurava por artistas do género, não sei porquê. Felizmente, li algures que este álbum era de salsa e era a maior influência do Omar na maneira de tocar guitarra, e nota-se bastante, por vezes até se notam semelhanças com "L'Via L'Viaquez" que é A faixa salsa dos Mars Volta, que inclusive Larry Harlow tocou ao vivo com os Mars Volta.

Este álbum é bastante agradável e tem momentos inspiradíssimos, solos de teclado com a sonoridade salsa, os ritmos, os vocais, tudo é muito bom mesmo, um ícone desconhecido. Não sei se será conhecido por outros lados, mas devia. Claro que é um álbum que como se dedica apenas à salsa será um bocado limitado, mas não deixa de ser um marco a ouvir.

19/20

At The Drive-In - 1997 - El Gran Orgo EP

2009-07-17T14:20:00.002+01:00

Ligeiramente inferior, El Gran Orgo é um EP com fillers na minha opinião, o que é um bocado mau, mas tem faixas excelentes. Para quem quer começar, deixe este para o fim talvez. Não é que seja mau, mas não irão ficar agarrados nem irão gostar se não conhecerem o resto. É um EP mediano, repete a fórmula do trabalho anterior, mas continua com canções boas e vale a pena ouvir.

14/20

De Facto - 2001 - Megaton Shotblast

2009-07-17T14:20:00.001+01:00

O fim dos At The Drive-in fez com que Omar e Cedric se dedicassem ao seu projecto paralelo a 100%. Influenciou também a sonoridade dos Mars Volta, os jams longos, batidas reggae, experimentação a nível de ruído, etc. Temos Cedric na bateria e Omar no baixo, o que viria a ser teclista dos Mars Volta Ikey Owens, Jeremy Ward na produção e aparições ocasionais ao vivo, também temos aparições de John Frusciante, é uma banda bastante completa e interessante.

Em termos de sonoridade, é um reggae meio disfarçado, ao qual chamam dub por ser instrumental e ser diferente do reggae habitual, a fusão de géneros, experimentação, etc. Sim é instrumental, salvo raras excepções. Nessas excepções a voz tem sempre papel secundário. É bastante porreiro, e do que ouvi este é o melhor trabalho. Vale muito a pena, aos curiosos e não. é facilmente gostável, mas contém algumas faixas que deixam a desejar, mas nada de grave.

17/20

My Bloody Valentine - 1985 - This Is Your Bloody Valentine EP

2009-07-17T14:19:00.003+01:00

O começo equilibrado de uma carreira, é na verdade um álbum coeso, mas indefenitivo na sonoridade da banda. Foram as primeiras faixas da banda, o começo do experimentalismo mas num formato mais dream pop aqui, com uma voz grave e músicas a fazer lembrar rockabilly mas com roupagem shoegaze. Foi o começo mas não definiu as regras, isso veio mais tarde.

15/20

Vampire Weekend - 2008 - Vampire Weekend

2009-07-17T14:19:00.001+01:00

Premío sempre a diferença, mas esta diferença acaba por me começar a irritar. Quando ouvi o álbum o ano passado gostei, era fresco, tinha uma sonoridade nova, canções engraçadas, mas após várias audições passa de refrescante a irritante. É muito delico-doce, chega a ser embaraçador. Como tudo o que é doce acaba por causar dor de estômago, isto não é excepção. Vale pela diferença, incluir vários instrumentos étnicos e ritmos engraçados, mas não é tudo. O facto das composições serem muito muito simples ajuda bastante ao enjoamento.

13/20

The Smiths - 1985 - Meat is Murder

2009-07-17T14:18:00.001+01:00

Para mim, o melhor álbum dos Smiths. Confesso que já me disse mais do que diz agora, o que é normal pois a música deles tende a dar congestões se for consumida muitas vezes, como toda a pop ou praticamente. Mas nada lhe tira a qualidade e urgência de criar um álbum digno dos antecessores. Linhas de baixo deliciosas e acordes perfeitos. Tem algumas "mete nojo" pelo meio, como "How Soon is Now" que são 7 minutos de tédio absoluto, mas podem sempre carregar no forward. Vale a pena.

16/20

Velvet Underground - 1967 - The Velvet Underground and Nico

2009-07-17T14:17:00.000+01:00

Clássico. Intemporal. Inovador. Avant-garde. Icónico. Perfeito. Vanguardismo. A génese. Épico. Arrebatador. Noisy. Anormalidade. Obscenidade. Afronta. Imusicalidade, atonalidade. Introspectivo: "o que é música?". Vanguardismo, vanguardismo, x3. Ofensivo. Psicadelismo auditivo e cerebral, confusão. Simplicidade, 2/3 acordes 4/4. Proto-punk, noise-rock experimental. Génese da arte. Génese da música popular como arte. Lou Reed.

20/20

Ornatos Violeta - 1997 - Cão!

2009-07-17T14:16:00.002+01:00

É nostalgico re-encontrar-me com este álbum ao longo de tanto tempo sem o ouvir (5/6 anos?). O que a falta de internet faz a uma pessoa, deixei de ter contacto com ele durante esse período de tempo, mas lá o arranjei quando tive internet em casa e foi um regresso ao passado. É um álbum cheio de pormenores deliciosos, português de gema, Manuel Cruz é a essência e que boa que é. Muito Ska, muito feeling, canções pop com instrumentação inspirada, profissional e variada. Um dos melhores álbuns de sempre no panorama nacional, se bem que vem-se a reparar que são capazes de melhor no futuro, infelizmente demasiado curto.

18/20

At The Drive-In - 1995 - Alfaro Vive, Carajo!

2009-07-17T14:16:00.001+01:00

Mais um EP desta banda com autênticas pérolas ocultas ao ouvido dos comuns mortais, dignas apenas de ser ouvidas por aqueles que sabem que aqui pode existir algo de bom. E existe, algo de bastante bom, agradável, mais um conjunto de canções vestidas de guitarras pesadonas e baterias agressivas. Faixas extremamente viciantes. Só peca por todas as faixas serem da mesma linha, as guitarras e o baixo têm o mesmo tom em todas as faixas. Mesmo assim conseguem ser faixas cheias de identidade e com grande variedade e creatividade.

18/20

Sonic Youth - 1982 - Sonic Youth EP

2009-07-17T14:15:00.001+01:00

Ainda bem que há reviravoltas, esta estreia algo desiquilibrada e sem identidade definida por parte dos Sonic Youth é totalmente diferente do que eles viriam a ser. É rotulado de No Wave e encaixa-se bem naquela linhagem de álbuns Post-Punk da época. É abaixo de mediano, não tem grande essência e é uma estreia que só a fãs pode agradar, é mesmo só para quem quer conhecer a fundo a banda, que é o meu caso, mas está longe do futuro.

9/20

dEUS - 1996 - In a Bar, Under The Sea

2009-07-17T14:14:00.000+01:00

Um bom álbum. Conheço pouco de dEUS assim aprofundado, nada de álbuns. Era uma das bandas que ouvia ocasionalmente na minha infância por influências alheias, e nunca gostei assim de nenhuma em especial, mas recordo-me das que ouvia.

Este álbum em particular é o primeiro que ouvi completo, e gostei, principalmente pela sua variedade de géneros. Todas as faixas têm uma identidade própria, com influências como Jazz, Lounge, Rock Alternativo, até Punk Rock. É um álbum bastante calmo na generalidade, mas com composições delicodoces e, algumas, com componente viciante, mas é extremamente variado e usa instrumentos bastante estranhos, com sons esquisitos mas interessantes. Talvez o único defeito do álbum, é ter demasiadas faixas estranhas, mas é um álbum digno de audição e, talvez, o início de uma adoração pela banda. Eu fiquei pela audição por enquanto.

17/20

Arctic Monkeys - 2006 - Whatever People Say I am, That's What I'm Not

2009-07-17T14:13:00.000+01:00

Esta banda foi alvo de um hype exagerado em torno do seu MySpace, e acabaram por lançar a sua estreia. Eu penso que, sinceramente, isto não tem ponta por onde se lhe pegue, vamos por pontos, não encontro assim nada de muito viciante no álbum, já o ouvi umas quantas vezes, e nada. Os riffs, se forem isolados do resto da música soam ridículos, a sério. A voz começa a irritar ao fim de algumas audições, os versos a rimar soam MUITO mal, eu não gosto. Será que é o meu gosto que anda fodido? Acho que não tou a perder nada. Salva-se "A Certain Romance", essa é uma faixa digna de nome e sucesso, muito bem construída. O resto, alguns solos bons e bem feitos, mas nada de especial.

13/20

At The Drive-In - 1994 - Hell Paso

2009-07-17T14:12:00.004+01:00

Sem dúvida, das melhores estreias que já ouvi. No género é excelente, fora do género também. É muito bom e só peca pela baixa qualidade de gravação, mas não é nada de muito grave. Tem 3 faixas, "Grand Mox Turkin", "Red Planet" e "Emptiness is a Mule" que são só 3 das melhores faixas na discografia toda da banda.

Na linha de acordes rápidos, bateria agressiva e uma voz altamente viciante e forte, é quase punk rock, mas um punk rock especial, não sei explicar. Eu adoro, por isso fica a nota como incentivo aos cépticos. Se alguém souber onde o posso comprar, que dê uma apitadela.

19/20

At The Drive-In - 1996 - Acrobatic Tenement

2009-07-17T14:12:00.003+01:00

Omar ainda não pertencia à formação quando este álbum foi lançado. Não é por isso que a qualidade desce, pelo contrário. Este álbum é delicioso, canções hardcore, típica banda de post-hardcore, mas como isto não encontram. É audível até a quem não gosta do género, os berros são digeríveis e mais, são viciantes e cantáveis, primeiro porque a banda pos a voz mais suave a fazer os berros e a voz mais grave a fazer as melodias. Resulta brilhantemente. Tenho pena de nunca poder ver estas músicas tocadas ao vivo e vibrar com elas, pois estas dão mesmo para libertar a raiva. Não é ao acaso que Zach De La Rocha era fã dos At The Drive-In.

16/20

The Mars Volta - 2005 - Frances The Mute

2009-07-17T14:12:00.001+01:00

Sem dúvida, o melhor álbum da banda. Mais um conceptual, desta feita sobre o falecido ex-membro da banda Jeremy Ward. É absolutamente fascinante, a maneira como começa, evolve, acaba, é absolutamente brilhante. O único álbum merecido de nota máxima para mim. Isto sim, é The Mars Volta.

Um portento progressivo, as influências fluem por todos os lados, riffs alucinogénicos, psicadelismo flutuante, batidas virtuosas e altamente viciantes. Corremos o risco de entrar em paranóia, ou ter uma overdose. É verdade, a bateria tem uma fluidez incrível ao mesmo tempo que está sempre a mudar de ritmos, compassos, 27/32, jam's sem fim à vista (eu queria mais, ao vivo tenho), muito, muito jazz, os muito apreciados ritmos latinos, escalas e instrumentos de salsa, épicos de 32 minutos, tudo é perfeito. Omar excede-se completamente nos solos, sai de si próprio para encarnar na guitarra. Para mim, só existe algo a manchar este álbum, chama-se The Widow. É o single muito vendido, mas eu não entendo porquê, nem sequer tem potencial comercial... mas não é por isso que vai perder um valor o álbum, até porque o resto das faixas compensam e de que maneira, é incrível. É complicado entrar, mas depois não se sai com facilidade.

20/20